“大众文化”是哪里都有的现象，不是中国独存的，甚至可以说中国大众文化还不够高度发达。对于“大众文化”现象也要从经济背景来考察，里面有个完整的宣传攻势、谋利手段以及投资链条，这是一种生态，中国非常快地进入到这种状态中。在这个大的背景中，有些艺术家有反体制倾向，批判体制、批判主流文化，当进入到这种背景下之后，批判任务可能就不需要了，艺术家不可能去批判商业，因为此时的艺术本身就高度商业化了，而只能通过“假批判真作秀”的方式打各种牌，这也是艺术家的重大转向。

　　在这样的大背景下，中国当代艺术界还有一个特征：批评的势微，也就是批评的积极衰落现象。90年代早中期还是有批评的，80年代也有批评，但80年代的批评是意识形态化的。90年代尽管也有商业，但是90年代的批评是相对独立的。现在，整个批评已经沦为商品化、主流化的附庸，批评家就像代写情书的人，只要付钱就行了。

　　Q：近十年中国当代艺术的价值?

　　A：这段时间在逐渐构建一个比90年代强大，极尽完善的美术制度，比如双年展制度，以前是没有强大的双年展制度、艺术博览会制度，包括画廊体制的建设，包括798这样的文化创意产业区的健全，这就是一个制度上的完善。

　　90年代或者更早一些，西方人来了，大家像苍蝇盯在骨头上一样，那时候机会是不均等的，资源也是不匹配的。而现在不是，现在好像谁都有可能接触西方和中国的策展人或者参加重要展览，像好莱坞的模式一样，导演上万，而不是几个导演，几乎天天都在生产剧本，全世界人都有机会，而不是某几个演员独享。机会越来越民主了，以前没有民主。

　　近三五十年来，从全球艺术发展的历史看来，艺术的线索也越来越民主化普及了。80、90年代你懂点外文就变成教师爷了，现在杂志种类远远超过之前，尽管还比较混乱。90年代没有几本杂志，每个杂志都有特权，发表谁不发表谁，和主编吃顿饭你就可能成为有影响力的艺术家。还原到80年代初，你在《诗刊》上发一首诗你就是诗人，因为那个时候媒体有限，大家把目光都集中到某几个重要媒体上。但是，现在已经顾忌不到媒体了，因为你到处可以看到“风景”，现在倒是需要个导游，让他告诉你哪个地方好，这也增加了偶然性。