新山海经•邱黯雄作品展
　　陈君

　　新媒体艺术是一种多元兼容性的新艺术形式，它具有传统媒介不可比拟的敏感性、综合性以及与观者的互动性和强烈的现场感。面对纷繁发展的电子媒体的时代，视觉艺术的表达方式自然拓展到了语言，文字和图像之外更为广阔的空间范畴，新媒体艺术泛指单频录像带作品、录像装置作品、多媒体光盘和网络艺术，它与传统架上绘画齐头并进，成为当今共存的主要艺术形式。近年来，人们对各种新媒体艺术展览并不感到陌生，也因为其特有的连接性和互动性而越发地容易引导受众亲近和接受，甚至同艺术家一起置身其中去尝试体验，与此同时，按照事物发展的观点，新媒体艺术的身份似乎正应和了黑格尔“存在即是合理”的哲言。

　　从艺术史的角度来看，西方的新媒体艺术具有有一个很清晰的发展时间表，然而中国的新媒体艺术发生在八十年代末九十年代初，而且中国的摄影、录像并非都是在媒体和科技发展的背景下产生的，它的产生直接关系到艺术家的生活方式，因此它从一开始就带有明显的后现代主义的特征，时至今日，应该说中国的新媒体艺术还没有形成明显的主流和艺术流派。

　　今天我们在此推介的两位新媒体艺术家——中央美术学院缪晓春和华东师大设计学院邱黯雄可谓是中国新媒体艺术的先锋人物，他们共同有着国内美术学院背景，并几乎在同一时期先后在德国卡塞尔艺术学院学习深造，他们有着丰富的知识储备以及对现实生活的整体认识和把握，并且较早接触和掌握新技术和新媒材，而且可以说他们从根本上超越了以往对绘画、雕塑、装置、行为、影像等艺术样式的认识，两位艺术家的新媒体及动漫作品曾在国内外各大美术馆、双年展上展出。

　　艺术家邱黯雄自己也许并未将自己的作品定位于“新媒体艺术”的范畴，但首先因他的展示方式借用了录像带、投影、多媒体光盘等媒介，所以说他与“新媒体艺术”脱不了干系，尽管他更加注重手绘制作和观念的表达。他的《新山海经•二》以中国神话古籍《山海经》为摹本，借助大型动画片的手法来引发作品的转化，正如邱黯雄自己所言“《新山海经》的发端不是艺术，跟艺术史无关，《新山海经》是关于这个世界的描述和寓言。”艺术家从当代都市生活题材入手，思考和反省现代的文化现象，其方式是独特的，他让观者参与了新影像、新经验、以及新思维的创造。

　　毋庸置疑，“动画大片”这个展览——从各个方面都向人们充分展示了艺术与科学的完美结合的可能性与协同发展的成果，有着鲜明的文化和时代特征。