寻路 打通中西，找到自我

　　1955年，朱德群在马赛登陆。到法国前，他在台湾已经相当成功，却未曾放弃赴欧洲巴黎学画的想法，“老师的教诲以及他在杭州艺专的图书馆内，翻阅莫奈、塞尚或马蒂斯作品的普通印刷品所引发的年轻梦想，一直在牵引着他。”

　　1956年5月，朱德群在巴黎市立美术馆看尼古拉·德·斯塔尔去世一年回顾展，没想到一下就释放了深藏在内心的能量，“那一年，参观巴黎现代美术馆的尼古拉·德·斯塔尔的回顾展给了我一个启示。他那风格豪放的绘画指引我自由之道，就如同我在梦中所看到的。”

　　朱德群决定切断与具象绘画的联系，进入极端抽象。“发现斯塔尔，显然给朱德群提供了一座意想不到的中西之间的桥梁”，戴浩石说，在抽象艺术中，朱德群的书法造诣又使其发展出无穷的内在活力，“书法这种东西是西方完全没有的。”

　　此时的朱德群完全打通了中西、抽象与具象的界限。1965年所画的《泉》中可以看到范宽的影子。在《遇》中，山峰间的一条路径或一片林中空地，好像邀请观者遨游其中，又让人看到李可染的风格。

　　不过，朱德群还是不满足。他依然为光线的探寻所迷惑。没想到这时，又一位画家进入到朱德群的视野：林布兰。

　　1969年，阿姆斯特丹国力博物馆庆祝林布兰去世三百周年展。朱德群也去了。长久地站在《夜巡》一图前，朱德群为此画所散发的强烈光线所震撼。朱德群自此有意无意地引用宋代山水画大师为创作灵感，将水平线抛在观看者之后，“绘于1982年的《绿色活力》便是其代表，”戴浩石指出，“在斯塔尔和林布兰之后，朱德群完全找到了属于自己的语言，永远将抒情发展到极致，自由的书法、韵律、色彩表现得游刃有余。”