99艺术网：本次展览展出的架上作品，我们看到都是从一个具体的现场事件出发，而且这些现场事件都是暴力性的，你是如何解读他的这些暴力性的图像?在这些图像背后，你觉得隐藏着张小涛怎样的一种立场?

　　郑娜：就我而言，我觉得小涛是一个很热情的艺术家，也是一个充满情怀，理想主义情怀的艺术家，他的作品却给人感觉出另外一个性格，另外一面，就是对社会现场背后的，或者是他有选择性的把今天我们可能每个人都在经历、感受或者是体验、遭遇到的东西，把它提取出来，根据他的场域，根据他的关注视点进行整理，所以我觉得这里面有一定的设计，但是这种设计反映在他的图像学的谱系中，他进行了重新的调整和梳理，所以我在想，他的这次展览，我个人觉得实际上完成的是同样一件作品，而不是若干件作品，包括媒体，包括他的新影像，包括他的摄影和油画，我恰恰觉得这是同一件作品，只不过他用的形式不同而已，用的形式或者是表现语言的手段不同，但是他表现了一种背后兼顾的东西。

　　99艺术网：张小涛的作品作为当代艺术跨学科的研究个案非常具有典型性，您能不能结合他2007年的个展《重生》，到2008年的《微观叙事》，一直到今天的《流行病毒学》，对于他的这种跨学科的研究，你是怎样看待的?

　　郑娜：我觉得是这样，因为今天我们一直说到一种跨界，再讲到一种不确定性，再讲到一种所谓的不确定性包括两个方面：一个是社会的现实，社会现场的一种不确定性，另外一个方面是绘画语言和表现手段的不确定性，他在这两个不确定性中间去寻找不确定性。我在想，如果说过分地不确定性会不会导致一种确定性呢?这是我的一个疑问。

　　08年的作品和现在的这个展览，就是伊比利亚的展览跟这个展览之间差距，之间运用的手段差距很大，我那次没有去现场，但是我知道他在表现手段上面是比较重大的，他说是微观叙事，我觉得是一种宏观叙事，恰恰在这次病理学研究的展览中间，我觉得相对有这么一种微观的线路。所有的作品围绕着一个场域来做，包括搬进来设计现场的一个广州地铁，各地地铁的通道，这是一个场域，背后包括医院里面的场景，包括所有发生事件的表现，也是一个场域，反而他在这个场域之间变得很明确，就是他要表现的东西慢慢地变得明确起来了，这个明确跟微观之间是否有一定的关系呢?这也是我的一个疑问。

　　99艺术网：非常感谢您接受99艺术网的采访，谢谢!

【编辑：张瑜】