人物背景：陈默是川内艺术界里的知名人士，批评家、策展人、硕士生导师、《大艺术》执行主编身兼数职。在川内，但凡有举足轻重的艺术现场，都能见到陈默的身影，要么在出谋划策，要么在履行他批评家的职责。此次《趣味》也请到了陈默到现场，做为批评人，也做为艺术家和艺术家的朋友。

　　99艺术网：第三届“成都双年展”上，也曾出现过大量的水墨作品，时隔几年，请问你对当代水墨的发展评价如何?

　　陈默：在第三届“成都双年展”上展出的水墨作品虽然数量众多，但质量参差不齐。好作品的光芒被质量稍次的作品拖累。但那只是水墨作为一个概念的呈现，在当时，水墨是一个模糊的概念，也是一个容易浑水摸鱼的概念。当时的水墨概念和今天的当代水墨概念完全不同，几年前的展出和今天的展出完全是两回事。今天展出的40多幅当代水墨作品更具代表性，作为一种艺术形式发展也更为成熟。

　　99艺术网：请问对于本次展览，你有什么看法?

　　陈默：首先，这次展出取名为“趣味”，在这个环境下，趣味，只是一个学术名称，无法涵盖作品的全部意义。虽然以它为名，但趣味并不是最重要的，重要的是水墨创作、水墨试验的历史，对此我们有一个梳理的过程，再展现给观众看。我们的当代水墨，受到传统水墨画样式、思维、技法的严重束缚。如何脱离束缚是一个迫在眉睫的问题。今天参展的几位艺术家，是当代为数不多的水墨创作者的核心，在两面不讨好的情况下，我们可以将他们视为勇士。作为先行者，他们也是成功的，作品都在国内外大大小小的展览上亮相过，相对而言，是先行者当中最为成熟的一批。

　　既然是当代水墨，那么当代的文化，当代的创新，当代的新趣味必须通过作品表达。当代水墨反映的是时代趣味，也必须反映时代趣味。作为艺术家，创作者，他必须向他所在的时代交出答卷，这是他的工作和使命。企图在时代里蒙混过关的行为历史是不会答应的，我们是时候该想一想，在目前的环境下，应当强化的究竟是传统还是符合时代的那部分。