因此，当艺术成为商品，当巨额资本的涌入使得艺术品价格水涨船高的同时，中国当代艺术品就与国际经济发展形成了紧密的联系，一荣俱荣，一损俱损。

　　“目前市场的确很好，但是中国当代艺术却有些畸形，急功近利是最可怕的想法。”一向喜欢通过画廊方式售卖作品的青年艺术家郭健先生对于当代艺术家趋利的心态深恶痛绝。

　　中国的当代艺术一直以来处于扭曲和迷茫的境地，当代艺术家曾来德认为，现在多数当代艺术家根本没有搞清楚自己的艺术“从哪里来，到哪里去”。如此迷茫的境地，导致一味追循着西方人的口味，即便是自己的传统艺术，都已经寻不到原本的文化基础，如此发展来的当代艺术丝毫没有基础。

　　不能否认，在资本的推动下，中国当代艺术确实迎来了空前的繁荣与发展。但也正是如此，随着金融危机的到来，在资本的泡沫崩溃中，当代艺术的价值也随之灰飞烟灭。

　　在谈及当代艺术时，上海书画出版社副主编汤哲明认为该领域交易风气最值得质疑，买家投资心理太强。

　　当代艺术的价值在于对传统思维定势的一种突破，或者说是换位思考，而起于西方的发展已趋普遍，所以大陆当代艺术在未来的发展空间还是很大的。就如同音乐领域里的流行乐，具有强烈的平民性，与时代步调相一致，故其生命力是旺盛的。而当代艺术与传统艺术则应是一种并存的关系，而非相互取代的关系，如同流行乐虽然传唱广泛，但却无法取代交响乐一样。

　　目前中国的当代艺术由于种种原因，处于病态发展之中：在中国新文化的内涵还未得到真正重建之际，所谓的艺术阴谋、经济阴谋可能也同样存在于该领域之中;而投资、投机的逐利心理则是导致目前当代艺术面临调整的重要因素。

　　据北京某画廊老板王小姐的描述可知，当经济危机开始之后，由于国际市场的低迷，一度造成北京798附近的画家村进入一种人走茶凉的状态。这无疑表明，随着投资、投机的阶段性起伏，尤其是突然爆发的全球金融危机所导致的资本紧缺，以及境外资本的大规模撤出，使中国当代艺术遭遇了雪崩式的坍塌。而这时，当代艺术家们就成为了最容易被遗弃的群体，当代艺术作品在拍卖市场也随之贬值。