作者：吴宝林
曾杰的这一系列绘画作品，是对当代艺术的探索，在深刻反思当代艺术的过程中形成的一种绘画理念，画家不再追求绘画语言的独特性，而是更注重对当今世界的深刻思考。从更高的角度反映社会的现实。艺术家为追求艺术的新道路而在不懈努力。
曾杰是80后的新一代，这一代的艺术家，正要为中国艺术注入新鲜的血液。他们是中国艺术发展的新基石。他的作品反映了当下新一代艺术家对艺术的精神追求，在当今东西方文化大融合的形势下，如何选择自己的文化立足点，如何在艺术中寻求新的发展方向，把西方艺术形式与中国传统文化相结合。在当今经济全球化的形势下，各个民族都在发扬本民族的文化传统，认为“民族的才是世界的”。只有立足传统文化，在此基础上，这样中国的艺术才能向更好的方向发展。
当代艺术家更多的是要探寻中国的艺术发展问题，而不是油画、版画、雕塑等这些艺术表现形式在西方艺术中的延续作用，而应当是中国艺术家借用这些表现形式来丰富中国文化。
曾杰的这一系列油画作品，在绘画的形式上，有一定的突破，而且在内容和思想上也有其有独到的见解。这些作品更多的是在思想层面上，逐渐在向时代精神靠拢，反映当下的中国新一代年轻人对于未来的困惑，并在困惑中寻找方向。画面中的女孩儿是画家的妹妹，同属于80后的一代，对待人生有着相同的困惑与迷茫。日新月异的社会风貌，西方文化的对中国文化的冲击，在这一代人中有着最为直接的体现。
第一幅作品中可以看出，作者的绘画语言生动而有意味，女孩子的衣着和神态，表现出迷茫，对待不同的社会现象不禁产生了思索，究竟该何去何从?面对着经济的全球化和各种文化间的交融，她显得疲倦和无奈。他在这幅绘画作品中透露出对于中国传统文化的热爱，借用中国的元素来表现对中西文化交融产生的一系列问题。
第二幅作品更多的表现了对于青春挽留，对历史的追思。同时在花瓶上出现的裂痕，也表现出当代中国的传统文化也在面临着挑战。同样，这幅画上也对中国的传统瓷器进行了深入细致的刻画。也很好的表现出来，在当前的全球经济环境下，更多的人把目光投向了中国。中国也在世界的经济中，扮演这越来越重要的角色。
曾杰的第三幅作品在画面之中女孩子的表情开始有了显著地变化，对眼前的事物充满了希望与期待，找寻到了对于自身发展的道路，画面之中也在极力的渲染着中国文化的元素，摆脱了前几幅画面的沉郁气氛。
曾杰的这一系列作品，反映了年轻人对当下文化的拷问与自我状态的反思。对于当代中国后起的画坛新秀来说，更多的是在哲学方面对于艺术的深刻思考，逐渐的在摆脱传统绘画的题材，而是立足文化的角度在向前发展。曾杰的这一系列绘画作品很好的代表了当下新一代艺术家对于艺术的追求所探索出的新道路。他的新探索是否能开拓出中国绘画形式的新语言，让我们拭目以待……
【编辑：小红】
