这里面，涉及到「存在的写实」这关键词，它指的是一种对现实世界的呈现；而非只是一种叙述。如此的指述就和王风华近期创作，在精神上是拉开的。王风华的新作品，当然还是先通过照相机来拍摄真实环境，但这些画面则都完全先进入他计算机数据库里面，接着才开始进入画面的拼组过程。经过这两道手续之后，计算机屏幕所呈现出来的画面已经不纯然是原初的景致，王风华等于是在计算机先进行第一次创作，才使之成为架上作品。严格来讲，这样的手续已经成就新的环境景致，或许有些元素是熟悉，但整体景貌与环境的配备可能并不存在于真实世界，如此；也就成为王风华个人最名符其实的潘多拉星球。

　　我之所以不愿意从存在的写实角度来解析王风华的艺术语境，还有另外一个主要因素；王风华从以玻璃帷幕大楼为主题，再到近期作品以都市生活公寓墙面、工程围篱、大楼屋顶…为题材，他都让自己处在与观照物有距离的对位关系位置上，丝毫不愿意让自己过度投射或涉入观照物的情感选择意图，这样的艺术表达，在我接触众多7080亚洲当代艺术家里面，是非常特殊的代表。我发现；这应该是王风华内心有着极为强烈的孤独意识与不安全感，当他面对自己作品的时候，就会下意识让自己躲在层层外在性保护措施底层，不太愿意让自己太赤裸去面对外在，这个心理惯性，使得他所形现出来的艺术，就跳脱开纯粹对现实的写实景物描述，并且也不至于沦为自我意识的主观诱导，进入属于王风华式的存在主义心理具象中。

　　王风华的近期创作，植入更浓烈的时间感，而且表现得相隐喻性，不让这个议题流于过度形式性，这是我个人相当喜欢的一个环节。比如说，我尝试把名为〈中午的阳光〉四件系列作品，整并成为一组画来看，王风华在这主题里，以都市常见的公寓建筑灰色外墙来作视觉主导，他的手法偏向摄影的拍摄技巧；让前景转趋为暗影，进而凸显出背景的清晰光亮。这四件可并为一组的画作，让我特别感到有趣味的是，它回到王风华相当擅长经营的场景状似相同、但却又潜藏着内在波动的画面惯性中。他把画面极为精准地锁定在公寓外墙上，这个表面上看起来很容易流入视觉枯燥的画面描述，却暗地透露出他个人比较私密的心理移动。在作品系列一，画面最上方露出一点室内绿色的窗帘、中间窗户里则悬挂着蓝色衣物、画面最下方则是覆盖在矮篱的红蓝条纹塑料帆布。系列二，窗户里则有红色衣物，户外则是黄色的护栏。系列三，则是外墙的窗户铁栏与红色的遮蔽物。系列四，窗户半开状、绿色窗帘。王风华在这四个画面中，经由荧光色的点破，让画面的静止因此有了纹路感，同时也间接转述了他个人内心的蠢动。除此之外，这四件作品令人感受到空气是没有在流动，但视觉的深度则因为上述几个细节的经营，不仅出现了层次推移，也让画面的空间因此深邃了许多。我想特别提出是画面在处理梧桐树暗影部份，王风华当然是以摄影的惯性运景来处理画面的铺陈，可是梧桐树的暗影在这里很适巧形成类似一种剪影的效果，等于就更强化画面的景序与时间转接到植物身上的走动感，但正因为是类似剪影的处理，画面不仅突出梧桐树叶形状的错结，也把时间推回到神秘而不能过于外相的表述方式，使得观者会有一种对时间的想象与等待心理浮现。

　　从王风华的作品图像传达上，会觉得这位艺术家似乎不习惯邀请观者走进室内，在玻璃帷幕的主题上；是如此，在上述的都市公寓外墙的主体上；亦复如此。他在近作里，有一个系列是以建筑顶层为重点，名为〈屋顶的太阳〉作品，是以现在颇为普遍装设在屋顶上的太阳能源板为主要，这个系列主题应该是他这次作品里面，比较偏向纯粹景的叙述风格代表。非常亮丽的阳光，很均匀照射在屋顶上，太阳能板安安静静吸收着太阳的热度，王风华以相当工整的画面结构来架设这个主题，非常工业化的发明被拿来对比看不见的自然太阳；但骨子里却是在执行一种生命能源的交换与吸收，太阳热度的无私，被拿来突现人类发明的心思，一种天然与蓄意的两极角力，就在人类居住的屋顶上悄悄进行着，毫无烟硝味，但把时间走动换成生活的能源蓄积，王风华从都市生活人为景观里面，挖出一个另类观点，意识固然有兴味，但我个人觉得；这个主题比较留存在对景的陈述，同样要从都市寻常生活处境中窥看出时间深度，就没有他在另一个围篱主题系列中，来得令人感触良多。

　　我曾经在讨论王风华玻璃帷幕大楼的主题创作中，提及到玻璃帷幕具备两项心理行为，一是、从里面能够看到外面世界的心理掌控欲；第二、白天，外面是看不到大楼里面的活动情形(晚间则因为室内灯光关系，从外面多少就能窥看到大楼内部活动情形)，这种不愿意过于曝露自己在别人面前，却又对别人有种好奇与打探的心理，根本就是现世人际普遍现象。王风华延续玻璃帷幕的这种足以拿来观看四周环境变化、却又能保护自己、收集时间移动轨迹等等特色的材料元素，这次则选择都市环境经常会遭遇到的工程整修所搭建的蓝色、银色围篱来入手，从技巧表现来说，他在处理围篱的这个素材上，很明显比起他在处置玻璃帷幕的表现，对于材料本身的肌里与温度呈现，就有非常突出的表现。