当代——多元化的愉悦

　　今春一个值得关注的市场信号浮出水面，苏富比春季拍卖尝试推出的“政治波普”专拍，但并没有取得预期的结果。其中代表作品王广义1999年《大批判系列：Burick》、2003年《大批判系列：柯达》(均未成交。除却藏家谨慎和估价等市场因素外，也可预见政治性、符号性的作品在现阶段反映并不热烈。与此同时，以绘画语言和美感见长的几位艺术家作品缺一直保持着持续稳定的市场，即使其中包含市场炒作的成分，也是由于其作品更加“讨喜”。但对于藏家来说，这些作品仍是欣赏和保值的经典。

　　周春芽

　　周春芽是最早无目的地使用表现性语言的画家之一。当中国多数画家把人道主义情感寄托于社会写实，周春芽却把绘画本体融入画面，通过独特视角借助凝重的笔法造型，直接表现个人性情，是对形式自律性较早的探索。他笔下的绿狗和桃花，已经成为中国当代艺术表现性美感的代表。周春芽的假山石系列作品和桃花及绿狗系列作品在2009年的高价排行榜上，仍占据着重要位置。而在历年的拍卖市场上这一类作品也一直占据主导的地位，周春芽作品历年拍卖的最高成交价是在2007年香港佳士得拍卖会上以760万元成交的他于1999年创作的《石头系列》。

　　以2009年周春芽的艺术市场保持着交易相对活跃的特点，全年其作品的上拍量维持在了65件，共计成交了58件，成交金额5262.04万元。其中，北京保利秋拍时上拍的周春芽1985年创作的《若盖尔的春天》以582.4万元成交，为2009年的最高价作品。

　　曾梵志

　　从早期的《三联医院系列》到《面具》系列和《我，我们》系列再到最近的《乱笔风景系列》，曾梵志的图像里，充满着对时代和人悲剧氛围的塑造，在对现代社会人的异化的批判中，体现出艺术家敏感而真挚的灵魂。他在艺术创作上，运用表现主义手法追求着新的探索，这种略带破坏性的美感创造因为远离中国当代艺术的主流意识形态而显得尤为珍贵。

　　2009年堪称是曾梵志收获颇丰的一年，自2008年底曾梵志签约了纽约的著名家族画廊——阿奎维拉画廊之后，2009年4月该画廊为曾梵志在纽约举办了首次个展。几乎与美国展览的同期的4月10日，苏州博物馆也举办了曾梵志“与谁同坐”的个展。这两次展览的前后举办说明了曾梵志作品在国内外的名声日隆。2009年的拍卖市场上，共有27件曾梵志的作品上拍，成交额7626.72万元。

　　刘野

　　也就在2010年苏富比的春季拍卖上，刘野1995年的《金光大道》以1914万港币(约合246万美元)高价成交，创出个人作品拍卖新纪录。从德国留学回国的刘野，由于作品中这些带有魔幻色彩的小人开始受到艺术界的关注。不过从那时候起，刘野的绘画风格几乎没有发生多大的变化。画中的故事极少关涉现实社会，这使刘野的作品与这一代的其他艺术家显然不同，“刘野的作品并没有被贴上‘中国当代艺术’的集体政治标签。它常常以严肃的质量和疏离的视角与内容被人认同。”而从画面上，刘野的作品都带有他所崇尚的“蒙德里安式”的结构的美感，单纯而不肤浅，戏谑而不失高贵。可以说，正是这种令人愉悦和陶醉的舒适感使得刘野能突破中国符号的高价群体，他的市场也是未来中青年艺术家群体中最值得期待。

【编辑：张辉】