高氏兄弟意图塑造一个作为世界观的意志和表象的现实。在这个世界里终于汇集了意志，思想和感情。这样作品成为了将其他人带进对话的苏格拉底式空间的路途和机遇。空间和固定的角色属于处于中心的人类，而人类在这里收集了即将散失的生命和社会能量，成为这些能量的催化者。

高氏兄弟艺术的焦轴和视觉语言核心是形象。在他们的虚构世界里，那种特有的形象表现方式能够激起对力量的渴望。这种渴望通过真人雕塑和摄影得以表演、展现。他们创作的形象在画框中总不相同、不断变化，到了观者眼里，这些人体就有了各种意义，表达了不同的立场。他们总是魅力四射，令人炫目。这是因为艺术无法将自己的语言局限在一般交流的水平上，换句话说，艺术无法戴着我们日常生活中的种种面具讲话，而是一定要采取新的、出人意料的形式。真正的日常生活静止凝固，艺术家则需要打开一个缺口，创造一道闪电，艺术的魅力正是由此源源而出，它能引起遐思惊叹，打破横向的隔阂。

艺术追求须有一具体表象支撑，而形象则是表象古怪的假象。人类因空想而粗鄙，高氏兄弟则意欲武装自己以抗击这样的粗鄙，他们这种渴望给自己的作品染上特殊的情色。他们的作品诉说了人类迷失的世界状况，在那里，整个系统被一部分人操控，他们对自己的消费欲望毫不掩饰，甚至公然夸耀。高氏兄弟以这种方式呈现了巨大的经济幻象。他们的艺术还让我们瞥见了其他的经济结构，这仰仗了想象力所爆发出的力量。这力量能够长久地抓住观者的眼球，使其惊异不已。

高氏兄弟有一种特殊的使用摄影的方法，他们利用这个方法构建自己的作品，这个方法能够将场面从四周环境中剥离出来，就像一部影片中的一帧图像。场面的背景也许是一个建筑造型，或者是一幅比较传统的画作、一个碗橱、一些日常用品。这些元素充当着场景中无言的演员。

对于高氏兄弟来说，想要强调艺术幻影同其他幻影之间的固有差异，强调这个界点，就需要用上人物形象。实际上，在他们的作品中，人物形象有着特定的性质，是一个纯粹的幻影。这个形象的角色无时无刻不在变换着，它穿着专门的戏装，令人眼界大开，如无声的光闪瞬间划过。它的力量在于它是无需努力的行动;它灿烂辉煌在于它的设景从不预兆艰难困苦。恰恰相反，它通过摄影影像凝固的一瞬表现出了一种自然的接力传承。

高氏兄弟艺术作品中的形象亦引起一种失衡，即它们自己的映像与外部世界与之相对的形象之间的失衡。但艺术自有奇特的自我修复能力，能够调整刚一问世时的热切态度。这样，在观者陷入沉思的那一瞬，他们的艺术便确立了一种社会交际关系。而人物形象正是完成这一矫正过程的契机，它昭示着一种特殊的倾向：即在需求翻天覆地的混乱和要求“系统条理的智慧”间进行创作;在寻求打破社会结构本质和渴望向社会敬献艺术间进行创作。

艺术需要找到对付初始惰性的武器。交流过程有一种特有的“沉静”，而艺术需要制造新的“动荡”来打破它。交流双方间会有两个阻碍交流的瓶颈，人物形象则是使其畅通的工具。

要制造动荡，可以通过展现出乎意料的形象;也可以通过引进一种新的语言，针对某种特定的表现需求，用以显露预警元素。因此，形象便是令人不安的存在，它通过全套的社会语言、社会意象决定着警示信号。

同时，在艺术创作中，占据着最重要的位置的是一种对于同世界建立深刻联系的渴望。这种渴望同一种系统的智慧一起，多能纠正最初的刺激挑衅，以及形象个体孤僻、激进的暴烈。

人类形象的作用是作为一个楔子，打进日常交流的平静和艺术创作导致的动荡间，打开一个缺口，以鼓励某种形象的出现，这种形象激起的是赞赏和钦佩，而不是恐惧和不解。但是，有的时候，这一伪装仍可以换上不同的面具，引起恐慌。艺术的目标永远都是暂时解除大众品味竖起的防御工事。若能做到这一点，艺术便可光荣辉煌地入世，观者皆瞩目钦佩，期待着看出差别。