“变质”的批评家

真正的批评家是引领时代的思想者，而中国批评家却集体失语。今天，在中国缺少令艺术家佩服的批评家。

多元的理论体系和思想资源的不断涌入，导致了批评实践领域出现了不同的评价标准，使当代文学批评逐渐失去了以往那种对文学现象有影响的评价，失去了与当下文艺思潮、文学创作互相影响的力量。而这也并不仅局限于文学评论，艺术、影视，甚至摄影界的批评家们都已经名存实亡。

如在艺术界，就有许多人感觉到当代艺术批评进入了一个螺旋式向下后退的境地。策展人皮力表示：“市场开始繁荣后，我发现艺术评论要比艺术作品来得晚很多，而且即使是评论家觉得不好的作品，在市场上也可以高价卖出。很显然，批评家在今天没有什么权威性，根本不能证明他们的能力。”

对此，批评家黄专认为，是艺术市场的火热伤害了艺术评论的健全和完整。相对来说，正直、诚实的艺术评论在上世纪80年代比较普遍。“在上世纪80年代，主要的评论家像栗宪庭和高名潞，使用了一种精神而不是权威。”黄专认为，市场改变了评论家和艺术家之间的关系。可是，有一件事是确定的：艺术批评在中国非常有“价值”。“画廊有钱，他们请评论家给展览画册写文章，2000字的文章1000美元，然后画廊付钱在杂志上刊登几页，有时候出现在画册里的文章会刊登在杂志上。”皮力曾说。

意大利批评家奥里瓦曾说过，批评家应是艺术家阵营里的敌人。不过，奥里瓦的意思并不是说批评家要与艺术家成为真正的仇敌，而是说批评家应保持批评的独立性。就中国的当代美术批评而言，独立性几乎完全丧失。其中的原因很多，金钱则是批评家失语的主要原因。而且，无论是图书、艺术，还是影视，将金钱掺入其中的批评家已经失去了对作品质量好坏的最基本裁判，如在文学艺术和图书出版日渐繁荣的今天，面对越来越多的作家、作品研讨会，漫天飞舞的是朋友式批评、赞歌式批评、圈子批评、棍子批评、炒作批评、红包批评等“伪批评”。有专家认为，这正是商业文化的支配，已经不完全是文学理论、文学批评这种领域内部的事情。如今，文学生产的机制在发生变化，出版社要追求效益，作家要卖出更多的书，于是出现了背后都有“无形的手”在操作。

另外，有专家认为，艺术圈的江湖化，也是一些批评家失语的原因之一。人情和利益的关系使得他们局限于一个个小圈子，为了一己私利说假话、说瞎话、溜须拍马等。不过已有人看穿了他们的面目，所以这些理论家们才会逐渐失去他们赖以生存的阵地和统治地位，被逐渐地漠视和边缘化，导致他们最终失语。

一个时代，如果听不到真实的批评，耳濡目染的是被吹捧、被阿谀、被奉迎的巧言令色，这种环境之下能培育出真正的作家、艺术家吗？我们不禁要问：10年乃至数十年以后，还有几个人值得尊敬，还有几部作品值得阅读？