艺术家张羽

张羽：寻求转变

就像许多同时代的中国艺术家一样，张羽正同时向传统与创新发声。张羽一直以来是以水墨媒介进行创作的艺术家，他让我们看见他如何拓展了水墨媒介的可能性；放下毛笔，张羽在巨型宣纸上创作出由数万个墨点或红点组成的指印痕迹，将它们排列成翻腾漩涡状，构筑出错综複杂的惊人抽象性的艺术品。这类作品很容易就被认为是艺术新模式或新范畴的代表，但研究显示，活跃于八世纪末的唐代艺术家张璪，便是记载中最早用指头作画的中国艺术家之一。由于中国是毛笔的文化，学生们练习写字时用的是毛笔，因此对许多人来说，用指头作画的作法可能有点异常，甚至荒谬。但指印正是张羽在他最近的艺术中所做的事，显然是因为他是着名的实验艺术家。

当然，这也连带产生了另一个议题，也就是这些绘画必定是非具象的：它们是最纯粹的抽象意义。显然，至少几世代以来，抽象艺术已成为中国当代艺术中的一部份；然而，尽管像赵无极的画布上满溢着色彩，他在作品中使用的技法仍和水墨技法密切相关。传统中国绘画中的抽象效果多半是笔墨趣味的一部份；因此，我们无法完全将它们视为纯粹的非具象作品，即便我们能够在清晰描绘的山水之外，同样欣赏各种皴擦点染等等风格效果。我们知道，中国山水画是亚洲文化中最大的成就之一，但也有人说，在过去一百年间，中国水墨画完全没有出现新的想法。这可以说对，也可以说不对，不过水墨画必须进行创新的这种观念，仍是中国艺术家们必须面对的议题。张羽的创作方式是用右手食指沾上墨汁或红色，然后把指头印在纸上，这听起来似乎不太像是笔墨运作的修正，而更像是充满野心的独特风格见证。 

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