马六明:我接到上帝给我的礼物,但不要耗尽,十年够了 2010-09-16 08:55:07 来源:艺术经纬 点击:
我尝试过彩色,就是特别难控制,黑白是最好控制的,所以我就用黑白,但是无形中我有一种感觉,觉得这种画,它有生命衰老的感觉,有枯的东西在里面,你要是感受时间长了,它就有枯的感觉,不是那种很青春很阳光的那种靓丽,所以后来我就开始加一种绿色在里面,把它叠加,就会产生视觉的对比。

 

马六明:我接到上帝给我的礼物,但不要耗尽,十年够了

 

2004年随着孩子的出生,马六明停下了他长达十年之久的行为作品,专心回到架上绘画,作品面貌也从身体表征逐渐过渡到身体器官的内部,从曾经的光鲜妩媚到如今的枯的感觉,从年轻的“行为”到现在的“无为”,对生命的思考随着他年龄的增长也进入了另一个世界

 

新的架上作品是身体的延伸

 

记者(在看新作品)

 

马:对,从这个网眼挤过来的。

 

记者:也是油画的颜料?

 

马:油画的。          

   

记者:国画里有个说法……

 

马:力透纸背!       

 

记者:对对,黄永玉有种画法,就是他先在后面(背面)用深色,前面用浅色勾勒。

 

马:噢,是吧。

 

记者:但是跟你这不太一样。

 

马:这个,如果是打强光的话会比较好看,透的,像这种感觉……

 

记者:将来展厅里要搁架?

 

马:我展览的时候像这个系列的,就是像装置一样在空间立着,做架子支撑,立起来的,然后像这样(绿色的画)靠在墙上,就是和布面组合起来把这种方式很随意的靠在一起当成一张画来处理,就是我的一种想法。

 

记者:将来就是自然光?

 

马:对,对,对,就是这种。然后就像这种东西也是会有一张框像的,但是后面没有衬着是叠在一起的,画面有一个绿色,这样前后就自然协调了。

 

记者:那这个应该算是个装置?

 

马:对,有一点这个,其实还是想打破这个传统绘画的观念,包括在展览方式上,有的就是不要挂在墙上,直接靠在墙上,特别像某工作室的一个局部那种感觉,我觉得那个是很不一样的。

 

记者:那这个是?

 

马:这个是以前的,现在就基本上停了。都是画我儿子的。

 

记者:您儿子现在几岁了?

 

马:现在五岁半多快六岁了……。这个是个异形的框,从那边看的,这边是厚的,那边是薄的……抱小孩抱了四年,04年出生,到08年。

 

记者:这个周围是擦出来的是吗?

 

马:这个是画背影的时候,那个刷子就是很自然的飞板。对,画背景的时候,还有一个系列是,这个画的不多,有十几张。

 

记者:这个是线吗?

 

马:对,这个先绷的线,后面是玻璃,先弄了这个以后(线的),然后再开始弄这种东西(特殊网眼画布)

 

记者:线画着很费劲吧?

 

马:对,觉得弄线太费劲了,然后就特意去订做了这种画布,其实就是在画的过程中想到怎么处理,用刷子弄了很多颜色,从后面这样一挤这个颜色就出来,所以跟这个是有关系的。

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