德库宁作品

郝青松:作为一种修正方式
——社会学转向之后的中国抽象艺术

近两年来，抽象艺术又被特别加以关注，与此相关的艺术自主、先锋艺术等话题也被理论界屡屡提及，抽象艺术迎来了它在中国语境下的又一次回潮，可以认为是继20世纪二三十年代、八十年代初之后的第三次小高潮。本文通过探讨抽象艺术从西方现代艺术史移植到中国社会语境中的价值变化，力图阐明抽象艺术在今天中国当代艺术问题重重的困境之中所具有的特殊的现代主义式的修正意义。

近一个世纪以来，中国一直在西化的轨道上行进，中国人是秉持实用理性的现实主义者，可以义无反顾地跟上国际化的潮流。以决澜社为代表的中国现代艺术团体的艺术理念在当时是直接与西方前沿的艺术潮流接轨的。只是纯粹的“为艺术而艺术”的主张超越了中国的国情和艺术史基础，因此在国难当头的隆隆炮声之中灰飞烟灭，让位于工具性的版画手段。但是在康德那里确立的艺术自主的理想图景从诞生之日起，就是散发着无穷魔力的永恒召唤。在1949年之后社会主义现实主义一统天下的时代里，依然有一些心怀理想主义气质的艺术家在形式与抽象的艺术道路上孤独而坚定地探索，如吴大羽、吴冠中、李青萍等人。一旦形势变化，这些人能以超人的卓识迅速站在时代的前沿，如吴冠中提出的“形式美”主张就在80年代初期极大地推动了中国现代艺术的发展。抽象艺术在中国的这一次回潮其实是在补西方艺术史的课，是在追赶一个西方已经确立的峰值。当然，时空变幻下的抽象演义会出现不同于西方的新的创造，如抽象水墨的出现就大大拓宽了抽象艺术的领域，也为传统中国画的转型预示了一种可能的方向。

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