班克斯涂鸦作品

宁要涂鸦，不要小广告

中国的涂鸦者，特别喜欢在“禁止随地大小便”、“老中医包治性病”等标语边涂鸦，据说这样做最不会引起城市管理者的反感，还能美化环境。在很多中国城市，即将拆除的房屋都成为涂鸦的领地。广州建设六马路要拆除的建筑即是一例，远看艳丽欢乐，待走上前，却发现荒无人烟，楼板都已朽坏。

涂鸦总是有点无厘头和疯狂，散发青春的荷尔蒙味。涂鸦者自称作家，意即更看重精神传达，而非单纯视觉刺激。奈良美智就曾半夜聊发少年狂，在东京轻轨车站的墙上画笑脸，搞到被警察逮捕。

上世纪60年代兴起自纽约布朗克斯区(Bronx)的涂鸦是草根的艺术。在这个全美最贫困混乱的黑人和拉丁裔社区，先有了帮会，再有了作为帮会标志的涂鸦，最后才出现努力摆脱帮会意味的涂鸦。最初的涂鸦者博取注意力的方式有点像今天在网络上免费写小说的那些人，开始不为报酬，只要你多看一眼。看的人多了，再寻求盈利模式。

为了躲避警察，他们都用代号称呼自己，比如第一个登上《纽约时报》的涂鸦艺术家德米特利斯(Demitrius)的代号是“Taki183”;创造了“气泡字母”的隆尼-伍德(Lonny Wood)的代号是Phase2;而中国涂鸦艺术家张大力的代号则是18K。

上世纪80年代，涂鸦界诞生了第一位真正意义上的艺术明星让-米歇尔-巴斯奎特(Jean-Michel Basquiat)，他的代号是Samo。《卫报》艺评家乔纳森-琼斯很欣赏这位中产出身的艺术家，认为他“有着涂鸦最本质的粗鄙和神秘”。与班克斯今日享有的殊荣相当，巴斯奎特也拥有一部纪录片《纽约垮掉派电影》(New York Beat Movie)。

也是在这一时期，钟爱大型广告招贴板的凯斯-哈林(Keith Haring)和爱看电视的肯尼-沙夫(Kenny Scharf)为涂鸦艺术增添了几分学院气质。两人都是艺术学生科班毕业，艺术界视他们如已出，对他们的涂鸦也格外宽容与欣赏。

最终，不管是巴斯奎特，还是哈林和沙夫，都进入了纽约现代美术馆，成为正襟危坐的艺术前辈。真不知道这是涂鸦的喜剧还是涂鸦的悲剧。