从艺术品种来说，我觉得绘画和雕塑作品因为历史悠久，接受度高，可能还是会在相当长的时期内占据主要的市场份额。多媒体、影像艺术这些品种因为体量小，做的人多，收藏的人少，未来也可能拥有比较大的市场，但是和传统绘画和雕塑比起来，还是会有一个时间差，大众普及的时机还没到。西方从二战到现在，绘画雕塑还是主流，中国的情况也不例外。

《投资有道》：你怎么判断年轻艺术家的潜质和前途？有过拍卖和画廊代理经历，是否是一个重要指标？

沈其斌：在中国现今语境下，拍卖更多是一种炒作，当然炒作是商业运作的一种惯常手段，问题在于市场认可不认可，以及价格和价值是否背离。有时候价格和价值的联系是反向的，这就会产生误导。有些艺术家进入市场时间早，主动或被动地参与了市场的运作。有的艺术家进入市场时间晚，但这并不意味着他们的作品质量就不高。

《投资有道》：作为策展人，你们策划展览是按照什么标准挑选艺术家的？具有多大的批判性是你们判断作品价值的一个方面吗？

沈其斌：每个画廊或者美术馆都有自身的艺术取向，没有绝对的标准，当代艺术本身也是一个圈子运动。至于说到批判性，任何时代的任何艺术都需要批判性，问题在于通过什么方式来表达，具体手法上可以推敲。

《投资有道》：去年底上海证大现代艺术馆创办了艺术超超市，致力于扶植年轻艺术家，你对现在的年轻艺术家有些什么建议？

沈其斌：我有两点建议，一是年轻人不要太急功近利，心态要放平。要努力让自己在学术上有所积累和建树，如果学术地位确立了，市场价格上的反映是迟早的事情。第二，要重新梳理中国自身的优秀文化，从中挖掘优秀的人文精神，重新进行阐释，让自己的创作扎根于民族艺术的土壤，才会获得更深厚的背景和积淀。

当代艺术的市场总成交额相对于古典艺术还是非常小的，这在全世界范围内都是如此，因此作为年轻艺术家要沉得住气，只要自身提高了，就不愁未来的市场上没有自己的一席之地。

【编辑：山姆】