11月23日，资深媒体人、资深艺术品经纪人、99艺术网董事长兼CEO杨凯应四川美术学院邀请，在大学城校区举办了题为“艺术成功之路”的讲座。所谓“前人栽树，后人乘凉”。以下为演讲文字纪录：
演讲：99艺术网董事长兼CEO杨凯
【 中国当代艺术人物的成长史】
杨凯：在现实生活中，现在大家看到的以上这些成功艺术家是他们现在的光辉形象，包括他们现在的天价拍卖纪录，市场一路走高，生活非常光鲜非常时尚的，出人非常高端的场所，他们现在住的别墅或者是开着的跑车、穿着名牌衣服等等，或者是他们策划了很多让整个中国、整个亚洲都非常震惊的一些展览。
我不知道大家的心目中有没有知道当年这些所谓成功艺术人物，他们像你们这样年龄的时候，他们在干什么？
关于方力钧：
比如说方力钧，这个是1993年的时候方力钧在圆明园新村的画室里边，条件非常地艰苦，我不知道大家对方力钧在座的研究的有多少，方力钧以前跟你们相比，在他漂泊在北京的时候，他比你们现在要苦多了，可能苦十倍，因为你们现在最起码还可以租工作室，还可以非常悠闲的谈恋爱，还可以去吃好的火锅，大家记住这个时候的方力钧是一日三餐都不饱的，因为在圈里面都知道他为了画画去了北京，差不多一个月没有生活费，怎么办呢？北京最流行的一句话叫“蹭饭吃”，当然他是我的好朋友，我没有诋毁他的意思，这是真实的故事，那时他早、晚没着陆，是真实的事情。
艺术成功经典案例——1992年圆明园画家在北大三角地的露天展览
后来我采访他的时候，我问他：“你为什么那么艰苦的条件下不回到老家，找一个工作多好？”他们那一代人，更多的追求的是一种艺术的状态、生活的状态或者是生活的方式，而且在八十年代、九十年代的时候，那个时候中国当代艺术是没有市场的，差不多就是靠画点儿连环画，在市场上卖，包括刘炜等等很多艺术家，想办法画连环画、小品然后能够换几美金，那是非常愉快的事情，换一个几十块钱或者是几美金就可以维持很长的时间，那时候他们这一代人是非常辛苦、没有所谓的艺术市场。
艺术成功经典案例——1992年圆明园画家在北大三角地的露天展览
这个是1992年圆明园画家村在北大的露天展览。
我是在川美70周年校庆的时候来过学校，我参观过我们新校区里边非常庞大的像798艺术区一样大的展览，非常震撼。
艺术成功经典案例——1991年圆明园画家在圆明园林中的露天画展
你们想像一下，你们现在刚刚毕业或还没有毕业就有这么好的展览，这么好的空间，这个可是当年所有的艺术家梦想。你看他们当年参加一个展览，他们的那种精神状况就像过节一样，能够参加这样的展览是非常荣幸的，尽管是露天的。包括这样展览的地方，当年包括“星星画会”也是在这样的地方，在栏杆旁边把自己的画儿用自行车，租一个自行车或者借一台自行车艺术家亲自扛到路边，那时又雇不起人，把作品架起来放在栏杆或者是树旁边，这就是当年的一些状况。
关于张晓刚：
大家知道张晓刚，这是张晓刚早年的一张照片，你们也可以看到就是一个非常“愤青”，其实他也是川美的你们的老校友，大家知道现在他是中国艺术拍卖市场的价格是天王，张晓刚现在是中国乃至全世界非常重要的艺术家，前不久一张早年的作品，大概是60-90（cm）之间，卖到五千万，是印尼华人余德耀先生收藏的，当年这幅画卖多少钱？是几千块钱卖出去的，我相信在座的很多艺术家现在的作品一开价是几万，几千块都没有吧，很少说谁卖一张画开价一百块钱的。
这张照片是他的同班同学，同级的同学，因为周春芽是版画系的，也是你们的校友，他们两个很长一段时间同住一间寝室里边，这是他们当年在学生时代的一个合影，他们经常交流，这两个朋友一直从同学到现在都是非常好的朋友，而且对张晓刚来说可能你们很多人知道，他的家境也非常贫寒，兄弟姊妹多，那时候非常悲哀，曾经想过放弃绘画，因为那个时候的绘画跟金钱没有关系，完全是精神层面的。
现在他出了一本书叫《失忆与记忆-张晓刚书信集》，我建议大家可以去买一本，99艺术网上面也有，在出版频道里面也有介绍。内容是关于当年他们，就像你们这个年纪的时候，这一代艺术家是怎么面对人生？怎么面对艺术创作？怎么面对就业？如何面对婚姻、面对人在社会当中人性的自由和尊严？那是他们都非常迷茫、痛苦、彷徨不安。非常值得你们一看。
当然，大家知道当年的罗中立也是你们学校的校友，当年在学生时代就很出名，包括何多苓、高小华、程丛林，就是在校的时候，他们的毕业创作已经在国内外非常大的影响。
但对于像张晓刚等大部分人来说，因为绘画没有收入来源，他的作品没有机会参加任何展览。
对于他来说当时艺术就没有出路，没有机会参加展览，那个时候他想过要干脆改工科，工科还可以到工厂里当工程师，画图什么的，还能赢得一种尊严，当年的艺术家，我相信跟你们现在面临的问题和处境是一样的，就是放不放弃艺术？因为现在我不能出场，就没有自信心，没有自信心就会把艺术放弃掉了。
其实有一句话就是马拉松赛跑的时候每一个参选运动员都可能是冠军，而且每一个人都非常自信，自己一定能拿到冠军，其实在比赛的过程当中，刚开始的第一名到最后不一定是第一名，刚开始的最后一名，到最后有可能是第一名。我觉得自然界的规律就是天时、地利、人和，有时候是你状态很好，但是跑到你旁边的人不小心把腿挡了你一下，一下子摔个跟头，就踢倒了，就永远没有机会了，这就是老天不睁眼；第二，如果是人的生命过程中，我觉得人生就像马拉松的赛跑，一群人都在起跑线上，每个人都有机会。
就像我们在座的每位同学，你们都是专科以上学生，学历都很高，都非常有聪慧、有才气、有才华、有理想的年轻人， 有人今天状态好一点，跟状态不好的人作品的图式、图像、语言和观念都非常有差距，但是我觉得并不决定你们的未来谁是成功的，都有可能，所以我觉得当年就在你们母校当中，这些人活生生的例子，他们的成功经验告诉我们，如果你选择了你喜欢做的事情，就一定要坚持理想！
这个是89年春季现代艺术大展的开幕式，大家看到当年在北京由栗宪庭、高名潞策划的一个展览，当时的条件是非常艰苦的，你们在网络上还可以找到更好的照片。
这张图片上的这句话是我加上去的“迎接我们美好的明天”，这张照片具有划时代的意义，在这个年代，这张照片已经很模糊了，这个是几个川美的同学，当年这是一个偶然拍下来的照片。
就像这些老的艺术家，包括批评家，包括栗宪庭，包括我们熟悉的周春芽，当年都是非常艰辛的。所以我觉得其实机会都是相等的，每个人都有机会，只要你抓住当下！
关于周春芽：
我知道周春芽在毕业以后就在成都画院里面找到一份工作，那个时候他并不安于现状，觉得中国传统绘画没有出路，他想去寻找一种新的可能。
后来留学去了德国，去了两年以后，留学期间中国艺术家在所有国外的展览里边没有“中国艺术家”这个词，而且别人都问他你来自哪里的？他说：“我来自中国”，但是那句话说出去的时候，他个子也很高，1.8米，但是话的分量很低，为什么？因为所有在博物馆、美术馆里面看不到中国艺术家的影子，他就发誓一定要把所学的东西带回中国，一定要为中国这个国家赢得在文化、现代艺术上的尊严。
有一次到了周末，因为交不上生活费就没有饭钱，他就去打工，做什么？去火车站当搬运工，靠搬运工的钱来维持他的生计，这些都是活生生的例子。
关于栗宪庭：
另外包括栗宪庭当年也是非常苦的，而且他也是学绘画的，后来他没有成为艺术家，而是从事了批评，现在大家都叫他老栗。当年的他在北京，他的家境也不是很好，因为全国各地的有志艺术青年奔北京的时候，他家里边成了一个 “接待站”，很多人都在他家里面蹭饭吃，这些外地的朋友去北京，住不起宾馆。
我知道有一个关于他的非常感人的故事，有一次，就是有很多艺术家朋友在他家里面，因为人多饭少，大家没有吃饱，每个人就拿筷子敲碗，当当地敲。你想想那个年代，营养不好，又正是正当年的时候，每个人的胃口都很大。这时，老栗偷偷地拿一把东西出去，好一会儿才买回来了挂面，大家才吃饱。十五年以后，他们才知道老栗出去干什么？他收了很多废报纸和很多书籍，去换了五毛钱买了几把挂面，就是我们的面条，然后给大家吃，后来这事大家知道了后，让当年吃面条的所有艺术家都非常感动。
而且，经常有人在他家住，人多被子不够，有人在他家里面睡觉的时候，晚上太冷，后来一摸，棉被里面有这么大一个洞，没有棉絮。
但是很多人当年到北京，在老栗的帮助、鼓舞、推动下，纷纷名扬世界。所以说栗宪庭也成就他自己在今天学术批评界的位置。
还有很多这样的故事。。。我就不再多说，我就是这种抛砖引玉，我想每个人的成功，其实都伴随不同的自己的家境或者是环境，每个人都有很多辛酸的故事，但是其实我觉得磨难对每个人来说是一笔财富，我相信你们在座的每个人在这儿肯定也有家境比较清寒的或者是比较困难的，但是我可以坚定地说你们今天已经比那个年代、比那一代人幸福百倍！
那时中国和他们的未来是什么，大家在迷茫的情况下，只能学习西方，借鉴西方，还不知道中国艺术的未来是什么样的状况下，他们敢于坚守，敢于身体力行做一些艺术的实验工作，他们的精神是值得将来从事艺术工作的人学习的！也包括我。
我坚信，你们现在的生活状况，你们现在生活的条件比他们好一百倍。
这种成功的案例有很多。 （→更多内容请翻页查看→）
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