国画是老年艺术

在当前的市场上，很多国画家的作品都已不知价值几何，换句话说，在国画的收藏中还是存在很大的误区。

对此，北京市美术家协会的秘书长付家宝先生表示，有些画家，过去干别的行当，一下子转行到中国画，但是不等于他就是中国画的行家，如果这个时候，人们以艺术家职位的高低来收藏中国画就是一个误区。

此外，对于山水画、花鸟画和人物画都很擅长的画家极少，大多数是专攻一家，如果某位画家擅长人物画，但是藏家收藏的却是他的花鸟画，那么没有达到一定造诣的花鸟画并不能体现其收藏价值。因此，必须收藏画家真正擅长的和最拿手的作品，才有收藏意义。

不过，作品的题材也是千差万别，历代好的作品往往都来源于生活，一个艺术家如果脱离了生活，单纯表现自我，那么他的作品则经不起历史的考验。

付家宝解释道，对于一个画家来说，五年时间创作出一幅作品，加上他体验生活，作画，前前后后至少也是八年时间。从收藏的角度来看，他就最有收藏价值。比如说蒋兆和先生就是很不错的人物画家。

尽管好的作品来源于生活，但是在选择一幅好的作品进行收藏的时候，最重要的还是需要了解其艺术风格。毕竟艺术风格受到一个画家的人生经历、笔墨探索、生活积累和勤奋绘画的综合影响。

比如，徐悲鸿的马，用的是写意的方式，古人画马都是用工笔形式在绢上画，而徐悲鸿是在生绢上画，寥寥几笔就能将马的形和神表现出来；而黄胄的《新疆人物》，画的更像黄胄本人，他解放初期时到新疆当兵，看到了很多新疆的少数民族，并利用当兵之余，画了很多新疆人的速写，所以至今市面上的新疆人物画还没有哪一个能超过黄胄。

在著名国画家段忻然看来，国画是老年艺术。国画需要画者几十年人生经验咀嚼、笔墨技法锤炼滋养而生成的艺术结晶，非经时间历练不能达佳境。在这个历练过程中心境是愉悦的、平静的，不是苦恼和浮躁的。作为国画艺术家，所求为道，非金钱等其他利益。

总体上看，近现代大师在美术史上的地位已确立，在藏家和买家心目中具有很高的认可度，而他们的价格在过去一直被市场低估。与西方现代画家相比，二者的价格有天壤之别，西方近现代大师的作品动辄就是几千万美元，我们国家还远远没有达到这样的水平。随着国家经济水平的提升，近现代大师的作品价格应该有上升到这种水平的实力。

2010年，张大千、李可染和徐悲鸿的作品成交相继过亿，谁会是下一个作品过亿的大师？不可否认，齐白石、傅抱石、黄宾虹、潘天寿、林风眠都有迈入亿元大关的潜质。

就目前来看，齐白石和傅抱石目前的价位已经接近亿元，而黄宾虹则是公认的山水画大家，他是古代山水画转向现代化的关键人物，虽然在2003年有所上涨，但整体价位一直偏低，价格继续攀升的空间很大。此外，叶浅予是著名的人物画大家，但他的价格现在还不高，整体偏低，增值潜力非常大。在美术史上有“南陈北于”之称的陈之佛，他的价格相比于非闇则是非常低的，增值潜力也非常大。

除了这些大师之外，各个地区具有代表性的画家也值得关注，因为每个地区都有一批买家追逐本地区画家的作品。当然，一些小名家的作品也有可能成为市场上的“黑马”。

【编辑：颜媛媛】