但是有关人士认为，更高的服务要求却发生在内容方面，美术馆免费开放后，让大家看什么，是比文明观展、安全保洁更重要的命题。去年第五届亚洲美术馆馆长论坛上，许多大型美术馆的馆长都谈到艺术不仅是城市的一部分，艺术还可以是改变城市的能量。当下各大美术馆硬件改变巨大，美术馆从展览馆向艺术博物馆转型也渐成共识，但展览策划、学术研究与公共教育的提升等方面却依然道路漫长。

比如，现在美术馆看上去很热闹，每周都有不同的展览，甚至一周有两三个，但大量都是外界或个人的借展，真正能让大众产生参观兴趣的展览有多少？美术馆重在学术积累，有好藏品还需要有认真的研究，才能真正弘扬藏品的文化内涵和精神力量。吴冠中先生捐赠给上海不少作品，美术馆不但举办大型展览，还精心出版了画册，对吴冠中先生的艺术成就加以研究和推广，效果极佳。眼下，更多的海派艺术藏品亟待研究、弘扬，可偌大上海，连一个专门的海派艺术博物馆都没有，对于百年来上海美术的学术梳理和资料收集目前还很匮乏。另外，上海每年有不少优秀的国外艺术展吸引大众，但我们有没有可能通过馆际交流，对等地输出中国艺术展到国外呢？

中国美术馆馆长范迪安认为，仅仅依靠免费打开大门，老百姓就走进来了，那肯定是不够的。最大的问题是如何培养出一种进博物馆、美术馆的文化生活习惯。人们到巴黎没有不去看看卢浮宫、奥塞、蓬皮杜的，为什么它们能产生这样的文化魅力呢？因为它对本国人积累起来一种文化生活习惯，对世界来说它建立了一种文化认知。因此范迪安提出，中国的美术馆需要有优秀的展览吸引人们不断去美术馆，要好戏连台，长久便形成一种文化生活习惯；同时美术馆要增加学术策划，不能停留在提供场地的展览馆格局上；另外，还要加强公共教育，通过学术讲座和志愿者等方式，在艺术创作与欣赏之间搭建桥梁。

在向艺术博物馆的转型过程中，美术馆策展的学术性如何嫁接大众兴趣点？对于藏品的管理，如何上升到对待文化遗产的高度？美术馆的文化资源如何成为一座城市的文脉？如何培训专业人员和志愿者更好地服务于大众？在市场化的背景下，如何更多地收集海派艺术的作品和史料？这些，都是免费开放后上海美术馆面临的巨大挑战。

【编辑：冯漫雨】