展览作品

今年的威尼斯双年展，小野洋子和约翰-巴尔代萨里被授予终生成就奖——金狮奖。威尼斯双年展为此发表的声明中说，授予他们这一奖项是为了表彰他们对“语言艺术的革命性突破”。总策展人丹尼尔-伯恩鲍姆说：“小野洋子和巴尔代萨里作为杰出的艺术家，他们开创性的行为打开了通向诗歌、观念，和这个社会可能性的一道门。对于我们生活在其中的这个世界，他们呈现出的东西启发了我们对艺术和这个世界之间关系的更深理解。”

美国老将布鲁斯-瑙曼（Bruce Nauman）今年的作品《拓扑花园》（Topological Gardens）使美国馆拿下了威尼斯金狮奖，这件作品整理回顾了艺术家的雕塑、装置、多媒体等作品，分别在“绿园”以及远离主展馆区域的威尼斯大学、威尼斯弗斯卡利大学3个地方展出，布局确实是77个国家馆里最用力的一个。策展方负责人对于将展览分成3个地点做了相当玄妙的诠释，大意是，“拓扑”这个数学的、隐喻的概念既和诺曼作品关联，同时也和威尼斯城市结构产生的可能性阐释对接，展览布局于是提供了一种框架，观众可以在这个框架中获得一种经历，在穿越城市的过程中和诺曼的作品发生关系。瑙曼为此在威尼斯新创作了一件声音装置《日子》，观众经过超薄扬声器时能够听到不同的声音念出星期一、星期二、星期三……

主题展最醒目和不可回避的作品是墨西哥艺术家Héctor Zamora的《飞艇云集》，其中涉及了三种媒介：展厅里的视频——水城名胜的上空漂浮着数十艘一模一样的飞艇；一处展厅的天花板上垂挂下无数这种飞艇的模型；惟一的“真”飞艇（五米多长、约两米高的充气模型）卡在军械库室外，狭长通道的两面墙之间。

香港出生的艺术家陈保罗（Paul Chan）的光影作品“Sade for Sade’s Sake”也比较杰出，他在墙壁上投影表现出阿布扎比监狱中的虐待。

76岁的意大利艺术家米开朗琪罗-皮斯托莱多(Michelangelo Pistoletto)已经是第11次参加威尼斯双年展，他从20世纪70年代起就选择以镜子为主题的作品来深入发展，如镜子的乘除法。这次在行为作品里他当众砸碎了若干大镜子：6月4日砸了展厅右侧几面，6月6日砸了另一侧的几面。这是军械库主题馆里面比较受好评的作品之一，至少被不断谈论，毁灭的过程中保持了虚幻美感。