举办展览

参加和举办各种作品展览是画廊为艺术家必须完成的任务作品展览年表通常也成为艺术家简历的重要组成内容。

当前维系艺术市场繁荣的此起彼伏的艺术展览的目的，对艺术家而言，实际上是一个群体失语的话题，没有人可以准确表述展览的用意，艺术家基本上那个为展览而展览。造成这个现象的根源在于由画廊、批评和批评家构成的策展业务。在这个业务的背后，就是当前艺术产业的核心产业链。画廊的经营场所需要不断的艺术家作品展示，艺术家作品需要透过画廊推广和销售，它们共同造就了批评家、策展人职业化的盈利趋势。

画廊每年都要有专人对外联系，将本画廊艺术家的作品推介到各种适合的高端展览及各种艺术博览会，以得到更多藏家的熟知和认可。如果实际成熟，画廊还会为艺术家举办个展。如果不计算批评家的费用，仅仅计算出画册、场地费及开幕式的费用一般也要在十万元以上，如果再高端的美术馆举办展览，或者出版高档的画册，这笔费用就不是翻一番的问题了。

展览并不是有效的销售途径，一个展览如果有50%的销售量，那这就是一个“异常成功”的展览了。而实际上，纯粹单一的为出售而举办的展览，画廊并不敢多举办，更多的还是为艺术家举办学术展，这样的展览基本都是付出大于收益，而且是远远大于。

所以，可以说，每次展览，都是画廊的“赔钱”阶段。当然，作为商业机构，画廊绝对不会干赔钱的事情，他们是为了增加艺术家的学术地位而坚持，过了艰苦的坚持期，他们自然会获利。风险和收益永远是成正比的，没有画廊为艺术家承担的风险，艺术家将会更艰难；当然，没有艺术家的优秀作品，画廊也失去了坚持的意义。所以，画廊和艺术家利益是一致的，更要相互理解。