二十世纪九十年代初，我流浪到了首都北京。对于一个小地方出来，又痴迷于艺术的人来说，北京无疑是一个梦想的天堂。这里不仅有美术馆，有大大小小的画廊，而且还有各式各样艺术品展示的“替代空间”。这无疑提供了我更多学习的机会，也加快了我赶场的频率。我还记得，那会儿我看过的展览，有罗丹的雕塑展；有伊门道夫的绘画展；有乔治与吉尔伯特的材料展；还有博尹斯的观念艺术展等等，真可谓内容丰富，形式多样。正是因为亲眼目睹了诸多艺术大师的原作，通过感受他们的气息，吸取他们的能量，我才逐渐理解了人生，理解了艺术的内涵与外延，其实，远不是我过去看到的只是逼真那么简单。古人云：行万里路，破万卷书。这都是获取知识的途径。我想，人若要明智，大概首先得多看，多了解。

正是抱着这样一种多看、多了解的目的，我马不停蹄，奔赴在各种赶场子的路上。饿了，一个面包打牙祭；渴了，一碗白水化清痰。尽管过程很辛苦，但心情却很充实。因为我知道，我的每一次奔赴，都将是一种收获。

后来，到了圆明园之后，虽然结识了许多志同道合的朋友，有了相互吸引的能量场，但我外出赶场子的热情依然没有削减。不过，那时候赶场子的目的，已经跟过去有所不同了，更多不是为了学习，而是去蹭吃蹭喝。圆明园时期的生活，常会让人感到山穷水尽。因为那时候艺术市场并没有形成，创作换不来经济回报，大家也就只好勒紧了裤腰带，饥一顿饱一顿地混日子。然而，展览却可以改善生活。因为凡是展览都有个开幕式，而开幕式则有酒会，有吃的点心，有喝的饮料，甚至有些开幕式结束后还安排饭局。这对于我们这些挣扎在贫困线以下的“无保户”来说，无疑有着磁铁般的吸引力。于是，赶场便成了我们的节日，以至于参与这个节日的人到后来越来越多，队伍越来越壮大。久而久之，我们这些人便构成了一个庞大的阵容。由此，也给外界留下了一个错觉，还以为我们这些人是北京艺术圈的中心，是场面上最活跃的一群人。