展览现场本网站对顾振清进行采访

同样的情况，也出现在三位中国艺术家的作品中。高翔的作品将我们拉回到遥远的秦汉时代，让我们想起汉代的星象学和秦朝的兵马俑。黎旭的作品甚至将我们带到更远的神话时代。表面上看，这些内容离当代中国人非常遥远，没有中国文化背景的观众就更难解读了。但是，实际上高翔的作品表达的是当代人的一种精神诉求，即在今天如何让世俗的个体生命与神圣的文化传统联系起来而赋予个体生命以崇高的精神维度。

黎旭的作品表达的是今天的中国人面对传统文化的暧昧态度，一方面崇敬传统的伟大，另一方面调侃传统的虚幻。无论是高翔还是黎旭，他们的作品表达了今天人们的共同情感。无论是中国人还是挪威人，今天都面临如何调和传统与现代之间的关系问题，在这种意义上，他们的作品离我们并不遥远。

孙逊的作品描绘的是当代人的生活状态和生活环境，表面上看体现的是一种近距离的现实主义观察，我们对作品中的人物和场景都不陌生，那些人物和景物都是我们日常生活的一部分。但是，在这些作品中，孙逊表达的更多的是他的个人感受和记忆，具有很强的个人性和私密性。同时，在这个快速发展的时代，离我们最远的就是最近被遗忘的东西。这些被快速淘汰的人与物，根本没有机会进入历史，它们处于我们记忆中最遥远的地方。对于那些没有亲身经历中国巨变的人们来说，无论在现实中还是在书本上都无法看到相关内容。孙逊的作品传达的内容表面上很近，其实很远。

艺术总得与生活有所不同。远近的交织或者错构，就是一种很好的艺术化的策略。每个艺术家的作品中都内在地包含远近之间的张力，将中国与挪威艺术家的作品放在一起来展览，就会进一步将这种张力放大。我期待观众们在参观展览的时候能够形成一种远近的冲浪游戏，并在这种游戏中获得精神享受。

据悉，本次展览将持续到2011年4月11日。