作为书画收藏者，郭庆祥最大的愿望是收藏到好的艺术品。但是他觉得，近些年来艺术家们能够提供给收藏界的有艺术性的作品实在太少了。太多的艺术家是在吹牛皮，那些吹嘘之词和作品本身并不相符。“好的艺术家一定是在引领大众的审美，而不是迎合大众口味。大众中的多数人不具备艺术家的审美标准。因此需要艺术家走在前头，用好的艺术品去引领大众。如果你一味去迎合，作品三四十年样子不变，那么艺术如何进步？如何发展？所以我说：艺术家，你不要说话，而是让你的作品说话。你的乱吹乱说，只会把公众的审美引向歧途。”

美术评论应该公正，评论家不能拿评论的武器当摇钱树

记者问，这场官司打下去，想达到一个什么目的，或者说要一个什么结果？

郭庆祥说，想唤醒我们今天的画家，能够真正地静下心来，用心做人，用心作画，创作出好的艺术作品。这也是中华民族优秀传统艺术对当代艺术家的要求。继承传统，也包括继承传统的美德和艺术修养，学会做人才是我们老祖宗留下来的“国学”，你偏离了做人的标准，就不会有好的艺术可言。这场官司的输赢不重要，如果通过这场官司，文艺批评的风气得以匡正，大多数的艺术家能够克服浮躁心理，走向正常的艺术创作，那么这场官司就是赢了。

作为艺术批评家，郭庆祥对今天的美术评论也深表痛心。他说，今天有些美术评论家的心态，有些像足球裁判员——运动员踢一场足球能挣很多钱，而裁判员裁一场才几千块钱，心理很不平衡。正常的美术评论应该是，你发现了能触动你心灵的好作品，于是你去评它，把你的发现介绍给大家。现在的评论完全变了味儿。评论家认为：“你的成绩是我评出来的！”于是，想办法吸画家的血。现在常说美术评论家被金钱绑架，其实问题还要严重，不仅仅是绑架，而是吸血。你不让吸，那就不给你评，或者在必要的场合说坏话去打压你。美术评论应该公正，评论家不能拿评论的武器当摇钱树。

关于“大师”与“名家”

最后，郭庆祥跟记者说了几句题外话，那就是怎样认定“大师”与“名家”的问题。他认为，大师应该由后人评定、由历史评定，而不能自诩自封。在今天的中国，“大师”已经变了味道，胆大的、不要脸的，都成了大师。他想通过媒体呼吁，如果尊重对方，就不要称对方为“大师”，从某种意义上说，“大师”已经成了不要脸和胆大的代名词。

但是令郭庆祥深感欣慰的是，中国书画“创作”程式化、模式化的无奈现象还没有覆盖全部书画界。他还是发现了一些真正的艺术创造者。比如吴冠中、石齐。他觉得书画界应该树立像吴冠中、石齐这样呕心沥血、一心投身艺术的典范艺术家。

对于外界传言他“炒作吴冠中、石齐”之说，郭庆祥表示：“这是歪曲我们的用心。我们就是要用事实求是的态度扶植、支持有创造力、有成就的艺术家。这是我郭庆祥有生之年要完成的任务，是我的责任，也是我愿意做的事情。”他说吴冠中、石齐是他用近二十年时间考察、研究后选定的画家。“一个好的收藏家，一定要用感性去研究艺术。这就是我的价值。”郭庆祥对此充满信心。他说他会继续不遗余力地挖掘真正优秀的艺术家和艺术作品，还要把这些艺术家和他们的作品推向世界，让世界了解什么是中国艺术。“艺术创作凭借的是艺术家的实力，决不是炒作。”郭庆祥坚持这样认为。