按：年初去看一个抽象艺术家的作品，与他粗浅地谈了我对抽象艺术的看法，从抽象艺术的过去困局、现在质态、未来出路来谈，回来整理加工成下文。

质态：我理解成事物的精气神、灵魂、精髓或者神韵，是“核心本质”的情况，是文化、哲学、理论的互动。

一、抽象艺术过去的困局

真正做艺术的人要做抽象艺术，因为抽象艺术没有功利性,以七点来说明：

第一、抽象艺术于主流体系与官方层面的展览基本上很少接受，即便有也是装点门面。所以官方层面没放开这是抽象艺术跟意识形态的纠葛有关。抽象艺术也没办法形成大气候，因为形成大气候需要一个个现象，需要一个个抽象群体才行。

第二、国内抽象艺术界没有出现郭润文、扬飞云、靳尚宜、吴冠中等级的人，如果出现对抽象界的拉动是很大的，但没有拉动效应的人物，故也没有集聚效应，没有气候，所以做抽象是很难的。

第三、市场上几十块钱一张的抽象行画把社会大众对抽象的热情腐蚀得以致信誉丢失。

第四、在十五年前，抽象界有三个艺术家在《中国油画》发表专题，水平相当高，如今只剩下一位坚持做抽象，但是做了这么多年鲜见在各大美术馆出现，可想而知难度了；另外一个是许江，本来抽象艺术做的相当有水准，现在转做表现性的油画；还剩下一位已经不画了。

第五、如今国内抽象界最红的那二三十人，大部分是耳熟能详，早在十几年前上美院时就知道那些名字了。但明显看到他们走的模式只是专攻国外，再回国发展，国内还是不景气。并且，即便是那些出名的抽象艺术家如尚扬等都未必是纯粹抽象了，是有形象了。

第六、国内抽象作品没有像当代油画那样受到市场热捧，也就没有形成炒家市场，以致没有跟风现象，以至水墨界的发展比抽象界还迅猛。

第七、抛开表态，从质态来说，抽象艺术长于表达思想、文化哲学这些领域，并是宏观性、共识性的表达，这些吻合了80年代整个社会热衷于谈哲论学、崇高理想的集体思潮，所以抽象艺术在80年代红火一时，并是前卫、新潮、先锋的代名词。但在89后，随着个体性、观念性、批判性、自我一代思潮的来临，抽象艺术的精神性被新生代、波皮、自嘲、玩世、波普、国际语言、卡通一代、中国元素、艺术商品化、合法化等等的表述遮蔽，这些当代性的思维使抽象的宏观性、哲理性、共识性完全没有发挥出特长的思维空间，抽象艺术也在这些艺术发展思维当中缺位，这是造成抽象艺术困局的一个原因。

第八、艺术界人格状态急功近利、精神空洞，艺术失去精神力量，并且思想动能匮乏，对此，抽象艺术无为，这是一个原因。

所以抽象艺术在官方层面不支持，在市场拍卖会上亦没有人吹捧，以至抽象艺术没有了世俗功利，导致很多抽象艺术家兼做具象，所以做抽象艺术需要很大的勇气。如今在浮燥金钱观下，研究思想与文化哲学的宏观性、共识性的抽象艺术难能可贵。所以我很敬佩那些做抽象艺术的人，因为这才是追求纯艺术，追求不带功利的抽象。