在这种情况下，赵无极、朱德群的作品在90年代形成了一个非常好的引入过程。常玉既是国际华人，同时又是老油画方向，他很快就得到认可并融入台湾艺术品市场里。因此常玉是在引进过程里面做得最顺利的艺术家，之后赵无极和朱德群也都进入到台湾艺术市场，朱德群进入台湾市场大概是在90年代中期，那时可以看到一个很重要的时间点的变化。

另外从90年代中期以后，艺术市场出现了一个新变化：苏富比、佳士得开辟了20世纪亚洲艺术版块，这其中主要是中国艺术。由于当时中国国内没有这个运营版块，而中国有这几个大师的支撑，再加上一些老艺术家，就形成了这个版块。90年代末期时，像苏富比、佳士得的拍卖活动想从中国拓展，所以就引入了东南亚艺术，还有一部分日、韩艺术（数量非常小），形成了20世纪亚洲艺术板块拍卖。

常玉、赵无极作品在国内艺术市场的表现让我很不满意

对常玉和赵无极的作品在国内艺术市场的表现，从主观上赵力对此很不满意，客观上他认为由于整个艺术市场仍处于初级阶段，它对于事物的认知并不全面。早期油画价格非常低，很多人可能认为是价值洼地，但并不是所有人都认同，因为大家并未意识到它的稀缺性；另外还涉及到对一张作品重要性的认知问题。很多人没有一个可参照的标准，而且国家的美术馆并没有一个完整的收藏，有一些部分的收藏量比较多，还有一些相对缺乏；还有一个情况，历史看似很近，但它的鉴定、鉴赏活动并未开展起来，所以很多人认为可能有一定的门槛。就像常玉、赵无极、朱德群都有很全面的画册全集，对他们不同时期的作品都有一个整体的梳理。比如赵无极的一些作品收藏界和学术界都非常认同。他60、70年代的作品是非常重要的，这些作品一旦流到市面上，价钱一定很高，原因就是可以看到整体的创作线索，确定了这一段时间非常重要，而且同时具备代表性。这个作品价值出现以后，对于其他作品的衡量价值也有很大的作用。

赵无极、朱德群等抽象性作品或将被重新阐释

在80年代时，赵无极就在国内的美术院校里授课、讲座，来推动他的艺术和表现主义、抽象艺术，他在中央美院、中国美术学院、浙江美术学院都有专门的课程，这对于中国的艺术创作也是一种实际的推动作用。之前很多人对于赵无极、朱德群作品所表现出的抽象性还觉得有欣赏的距离，这几年大家对于艺术的认识有了新的变化。抽象性的艺术是需要一定修养的，这是一种新的变化。

另外在学术界讨论的话题中，尤其是这两年的讨论很强调东方性、东方精神。强调纯粹的语言和文化精神融合，很容易转到赵无极、朱德群的作品风格以作为一种参照。在这样的情况下，这些作品又被重新阐释，几种因素都会对市场的架构有很大的作用。

(来源：据【99匡时会客厅】海外华人大师油画市场话语权何时回归内地？)
 

【编辑：颜媛媛】