观看的技艺与修养:在四川大学艺术学院的演讲 2011-04-28 16:02:45 来源:99艺术网专稿 作者:沈语冰 点击:
昨天下午,编辑郑晓特快专递寄来《另类准则》样书两册。乍见新书,喜不自胜,摩挲把玩,几乎不曾舍手;想到此书所经历的种种磨难,个中甘苦,唯心自知。因特发前些日在川大演讲的录音整理,以为纪念。

观看的技艺与修养:在四川大学艺术学院的演讲

 

主讲:沈语冰(浙江大学美学与批评理论研究所教授)

 

时间:2011年3月18日晚

 

地点:成都川大新校区艺术学院

 

[作者按]昨天下午,编辑郑晓特快专递寄来《另类准则》样书两册。乍见新书,喜不自胜,摩挲把玩,几乎不曾舍手;想到此书所经历的种种磨难,个中甘苦,唯心自知。因特发前些日在川大演讲的录音整理,以为纪念。

 

谢谢黄院长,谢谢孙馆长和鲁(明军)先生。很高兴今天有这样一个机会,和大家交流我最近几年的一些研究心得。今天这个讲座说起来非常巧合,或者说非常意外,因为最初我的题目并不是这个,直到一个月之前,才与主办方商定这个题目,即讲一讲列奥·施坦伯格。而谁也没有预料的是,列奥·施坦伯格就在上个星期天,即3月13日去世,而且就在昨天下午举行葬礼。在欧美的各大美术报刊上,这都是头条新闻,大多以“研究文艺复兴和战后美国艺术的巨匠逝世”(Giant of Renaissance and Postwar American Art Passed Away)等字样为题。可是,我们如果去搜索中文网页,就会发现只能搜到两三篇有关他的文章和消息。这说明国内的美术研究与国际视野还是脱节的,在欧美,各大美术报刊都以头条报道这位巨匠去世的消息,而我们这边基本上不知道。但是,令人欣慰的是,老先生活了91岁,他是1920年出生的;还有,昨天人们刚刚送走他,今天我们就非常隆重地在这里举办有关他的学术讲座。这既是对他最好的纪念,也有着很深刻的象征意义。这标志着,我们中国,特别是我们四川,尤其是我们川大的艺术研究与国际接轨的真正开始(当代的人们是多么热衷于接轨,我们也不能免俗吧)。昨天老人刚送走,今天我们就在举办有关他的讲座,这在整个中国,甚至在整个亚洲可能都是独一无二的(在亚洲,日本的学术比我国发达,但你们都知道,日本目前正遭遇到前所未有的灾难,我猜测他们没有心思纪念一位美国学者)。当然我不是说这个讲座的质量将会有多高,或者说我的研究到底有多深。刚才黄院长对我的介绍有点过了,我只是一个学者,而且是一个刚刚入门的学者。只是因为过去我们对战后西方美术史的研究比较隔膜,我最近几年的工作才受到了一些关注。在我的印象里,我们对外国美术史的研究,过去是受到前苏联的影响,80年代改革开放后,开始接触西方美术史的传统,但是比较多的还是古典美术史,比如沃尔夫林、潘诺夫斯基、贡布里希等,但对于西方现代美术史,特别是当代艺术,则了解不多。

 

说到列奥·施坦伯格,我不得不先简单地介绍一下,他是20世纪最有才华、最有影响、也是最有争议的艺术史家之一。他生前曾获得过大量奖项,最著名的是于1983年获得的“人文科学奖”,这个奖项通常被认为是人文学科中的诺贝尔奖,在中国学界亨有崇高威望的余英时先生也曾经获过此奖。请注意,施坦伯格是首位获得此奖的艺术史家,由此可见他的地位之高。另外,施坦伯格在世的时候,就有“美国艺术文化中的三伯格之一”的称谓。所谓“三伯格”,第一位是赫赫有名的克莱门特·格林伯格,第二位是写《美国行动绘画》的哈罗德·罗森伯格,第三位便是列奥·施坦伯格。这三人被称为美国艺术文化的三伯格,而“伯格”在西语里又有“大山”之义,所以三伯格也就是三座大山。对于这三位巨匠,人们对格林伯格多多少少有一定的了解。关于罗森伯格,我们大概有一两篇文章作过简单的介绍。但是,对于施坦伯格,人们却完全忽略了。

 

这是老先生的照片。这是他最著名的艺术评论集。1972年牛津大学出版社出版,2007年由芝加哥大学出版社出版了新版。我们买下了这个新版的版权,最近两年来,我和另位两位合作者一直在翻译这本书。本来就要出版的,但是中间遇到了大量图片的版权问题,需要跟涉及其中的每位艺术家去联系。其实,没有哪位理智健全的艺术家会因为自己的作品被一位伟大的艺术史家和艺术评论家评论过,并且要介绍到拥有广泛读者的中国,而感到权利被冒犯的,因此,只要联系得到,一般都会无偿提供他们的图片版权。但是,逐一联系,是一项几乎不可能完成的繁重工作,而现在国内的出版社又对版权问题比较敏感,不敢冒险,所以书的出版便耽搁了。这非常遗憾,我一直在努力使这本书早点出版。

 

现在最后的封面可能是这样的,但也可能不是最后的。可能是这样,因为这是最近设计的一个方案,而这书还在最后的出版当中。

 

由于我今天只有一个小时的时间,所以只能简单地讲一下。大家要注意施坦伯格从事学术研究的基本背景,我把它划分为两个阶段。第一个阶段,是他早年从事写作的20世纪50、60年代。这是美国的美术史和美术批评中盛行形式主义的时代,或者不妨说,是格林伯格的时代。施坦伯格却是一个反形式主义者。格林伯格为了解释现代主义的历史,做了大量的减化,不免把有些东西给筛除了,这也是后人批判格林伯格的地方。比如说,他们认为格林伯格无法处理达达主义,无法处理超现实主义等等。但是,在那个时候,在20世纪上半叶,从俄国形式主义和索绪尔语言学开始,到布拉格学派,新美新批评,再到法国结构主义,总的趋势全都可以统称为形式主义。比如,在文学理论里,人们试图从文学里面剥离出很多外在的东西,只探求文学性本身,换言之,总的趋势都是格林伯格主义的。

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