方力钧.《素描之二》. 纸上铅笔. 54.8×79cm. 1988年

李：那么你又如何看待艺术圈中的江湖？

方：其实我一直不太喜欢这个词，在心理上对它有一种排斥的感觉。作为社会中的个人首先能力是有限的，当然，我们也希望跟全世界的人都成为好朋友，可以跟他们交心，但从时间与空间等角度，这又是不可能的，于是你只能跟身边有限的人成为好朋友，而这在某种程度上也要看缘分。

李：一些观点认为，前三十年中国当代艺术发展得益于西方艺术价值体系。我们也一直是处在学习和被输入的状态。你怎么看待这个观点？

方：实际上在谈论这一问题的时候我们一直是偏离主题的，从上世纪九十年代开始，我一直不认为在文化上存在一个所谓的第三世界，也不认为我们就处在这个第三世界当中，处在从属地位、没有话语权等论点在我看来根本是荒谬的。

李：但现实中确实也有这种问题，在中国当代艺术在世界推广过程中，很多人抱有的一个心态就是希望中国当代艺术能够跟西方站在同一条起跑线上。

方：这其实是人类在潜意识中对于权力的一种欲望，对权力系统的一种崇拜，总是觉得世界上应该存在着像我们的中央一样的权利系统。但艺术本身一定是不同的声音代表不同的立场，之所以会出现话语权或者权力的争夺，在我看来还是一个跟钱有关的问题。我们穷怕了，当时缺钱，而西方人有钱，所以才会觉得话语权在别人那里，而不在我们手中。

李：谈到钱，其实资本与艺术之间的关系是一个热门的话题，很多人认为资本的介入使得艺术被资本化、市场化，从而失去了对于背后精神价值的关注，作为中国当代艺术市场全程的经历者，你是如何看待这一问题的？

方：艺术与艺术品的价值是多方面的，包含特别多的成份，而资本是最明显，也是最重要的成份之一。其实从心理学的角度来分析，一切都很简单，没有那么复杂，也没有那么严重。我认为如果批评可以给人提供一条发泄的途径，从而能够阻止社会动乱或者犯罪的话，那么这样的批评就是一件大好事。

艺术本身是一个庞大而复杂的生态系统，就如同楼房，每一级台阶都很重要。实际上，我们很容易发现，那些提问者在提出问题的时候，往往暴露的是自己的问题，而非被提问者的问题。从这个角度来讲，我很乐意别人用这样的方式来提出我的问题，因为这样可以给我提供一个认识别人的好机会。