瑞士馆，Thomas Hirschhorn作品， “Crystal of Resistance,”

在观看了本届威尼斯双年展大部分的国家馆展览之后，我发现今年的双年展在沉浸式环境装置中，已经逐步形成了一种无法避免、竞争激烈的斗争。这样的战争在占据了优势地位的英国馆（代表艺术家迈克-尼尔森）、德国馆（代表艺术家克里斯托弗-施林格赛夫）以及法国馆（代表艺术家克里斯蒂安-波尔斯坦基）之间尤为明显，此外，瑞士馆（代表艺术家托马斯-赫赛豪恩）以及捷克共和国国家馆也参与到了这场混战中。捷克共和国国家馆的代表艺术家是鲜为人知的艺术家多米尼克-郎（Dominik Lang），他在场馆中安装了一件效果奇特、类似于时光储存器的装置，装置中放置了大量普通的战后雕塑作品——这些雕塑都是他父亲吉日-郎（Jiri Lang，1927-1966）创作的，他在多米尼克出生前不久停止了艺术创作。这件装置作品起着发人深省的暗示作用：它使人们想起了那些在艺术创作的特定时期，大部分都在等待中度过的默默无闻的艺术家，以及艺术品变成物品、等待结束被忽视阶段的能力。

丹麦馆的展览让我们从数不清的装置艺术中获得了一些缓解，它对政治思想艺术进行了国际范围内的全面考察。在绿园城堡的中央馆中，三幅丁多列托（Tintoretto）的重要作品会使人感到格外兴奋——它们一开始是在“ILLUMInations”主题展如洞穴一般的开幕画廊中展出。这种新旧艺术的碰撞很好地对“ILLUMInations”主题展进行了预测。