《圣马可遗体的被盗》

丁托列托（Tintoretto）是16世纪意大利威尼斯画派著名艺术家。逝世于1594年的他也被选入了本届的威尼斯双年展。丁托列托一部分耀眼的杰作将出现在今年双年展数不清的当代艺术作品之中，其中最为著名的应该就是那幅通常挂在威尼斯学院美术馆里的《圣马可遗体的被盗》（The Stealing of the Dead Body of St Mark ）”。为什么是丁托列托？以下是组织者给出的答案：他很现代；他打破了常规；他提醒着现在的年轻艺术家也应该打破常规。

然而，丁托列托有那么现代吗？

在将目光从双年展花园的舒适地带移向威尼斯整个城市、及其所有的历史财富这个角度来看，这样的做法是正确的。在历史上，威尼斯出现过很多著名杰作，它们中的许多目前仍在这座城市里，被放置在教堂、宫殿或是博物馆中。丁托列托的作品包含了那些已经成为了威尼斯构架部分的原位装饰品。他最为雄心勃勃的艺术项目要属装点圣洛克大会堂了，这完美地表现了一个人炽热的梦想以及对圣经场景的大胆描绘。同时，在Doges Palace中，他微妙且令人无法抗拒的油画《天堂》（Paradise）将整面墙壁都融化成了一道光。

丁托列托的“现代”与颠覆性的特质开始于他那令人震惊的戏剧性空间效果。文艺复兴将透视发展成一种创造三维空间的逼真幻象的方式：而丁托列托通过使用违背了常理的长和广阔的视角，将这个理念延伸到了一个爆发点。这在他那幅描绘了威尼斯英雄从一个东方城市中盗取圣马可尸体的油画（即《圣马可遗体的被盗》）中产生了最为超现实主义的效果：他想象出了一片在充满了风暴和火焰的天空下壮丽的远景。

怪异的天空中那抹橙色的光是丁托列托激进主义的中心。光是威尼斯画派的精髓：这座城市的艺术家生来就带有光的浪漫情怀，他们的画作总是能创造出一种带有温暖阳光的微妙氛围，这暗示了暴风雨即将来临或是暗示了来自天堂的光本身。将丁托列托的《圣马可遗体的被盗》与提香的《圣母升天》（Assumption）相比，即使后者是一件充满幻觉色彩的宗教作品，提香仍然使用光来使得他的油画看起来更加真实。相比之下，丁托列托创造的氛围就有一点与世隔绝和不真实了。他的光会导致人们进入一个精神冥想的领域。