50年后见分晓

在杜尚看来，真正的自由要完全把艺术放开才可以得到。所以他先退出艺术家圈子，然后故意做最不像艺术的东西，比如一把铲子、一个瓶架子，一把梳子……虽然他对艺术有看法，但从没写过文章大声疾呼。他最有名的小便池，也是匿名送去，事情过了小便池也扔掉了。他在1912年开始走自己的路时，没人能理解。后来接受采访时他说：“我没有什么影响，所做的事就是在朋友圈里的一点点人知道而已。”他在艺术界默默无闻，真是自己跟自己玩。他当时说：“我的东西可能要50年后人们才能理解。”50年后是1962年，波普艺术出现了。也就是说杜尚在1912年看到的东西，大家到50年后才看到。

杜尚的所作所为，让他的精神是活泼自由的，他反对一切规则，喜欢变化。所以第一个动态雕塑是他做的，《下楼的裸女》之所以被拒绝也是因为表现动态。他还做过一个很有名的作品《三个标准的终止》，嘲笑客观的尺度。巴黎国家计量局把标准米尺放在抽成真空的盒子里，表示是绝对标准。杜尚也自造了三把不规则的尺，像国家计量局那样放盒子里。他的意思是，所谓标准都是人设的，他用玩笑的方式体现他对权威的否定。

为了自由，他基本不工作。一方面父亲可以支持一点，另一方面他在纽约靠教法文为生，在巴黎他的生活费主要靠买卖艺术品。如拍卖时低价买下布朗库西一批雕塑，再提高价格一件件往外卖。同时，他把自己的生活开支降到最低。他的住处简单到像一个船舱。他说：“我从很早就认识到，一个人不必负担很多东西，一个人不必有妻子、孩子、房子、汽车，所以我基本上一直过着单身汉的生活。”

他有好多次机会挣很多钱。《下楼的裸女》在纽约1913年军械库展览中非常轰动。当时杜尚在纽约人眼里是比毕加索还重要的艺术家。他一到纽约，就有画廊老板找上门来：“我可不可以把你的画包下来？一年给你一万美元，随便你画什么都可以。”当时一万美元差不多是现在20万美元。杜尚没接受。别人问他为什么不接受，他说：“我那时已经29岁了，我知道怎么保护自己。”几年后，又有人对他说：“我给你出一万美元一年，一年你就只给我一件作品，可不可以？”杜尚也没同意。

“他周围的男人、女人全都爱他”

到纽约后，杜尚不再作画，他后来做的作品都是现成品——把生活中现成的东西拿来签名就行了。我们现在看他当年做的现成品扭转了艺术方向，是件很大的事，但在他那儿差不多就是一个玩笑。他那么做，跟中国禅宗提倡的平常心有一致之处。

当时美国人很高看法国人，他们尊重杜尚，虽然杜尚从来不主张什么，宣扬什么。杜尚1911年就开始用机器做作品，当时美国就有艺术家模仿他。

西方人写杜尚的传记说：“他周围的男人、女人全都爱他。”跟他学法语的都是纽约有钱的小姐、太太，她们都喜欢这个文雅、俊秀的法国小伙子，杜尚也跟别人说：“我从她们那里学的英文，比我教的法文要多。”所以他的朋友说：你教什么法文课，你这不是教人家爱情吗？超现实主义领袖布吕东谁都不放在眼里，从来觉得自己是最优秀的，可他在杜尚面前乖乖的，并认为杜尚是20世纪最有智慧的人。别人都惊讶：布吕东怎么肯说别人的好话，他多骄傲啊！布吕东到哪儿都是领袖，习惯人家都听他说话。但只要杜尚一出现，他的脸就对着杜尚。达达主义也好，布吕东领导的超现实主义也好，都拼命拉拢杜尚，可杜尚总是不露痕迹地说：“我下棋晚上睡得晚，早上起不来，来不了。”

达达主义、超现实主义等流派标榜的解放、自由，只有不肯介入他们的杜尚做到了。他的一生就像自己总结的那样：“我这辈子过得很满意，我很幸福。”布吕东比他名气要大，死前却说：“我是这个世界上最痛苦的人。”