一个传递庭园文化的梦想，一个分享文人生活雅趣的想象，藉由今季西泠春拍的“中国首届历代庭园艺术·石雕专场”成为现实。以“中国庭园”这一载体表达“生活的艺术”，去体味一种文明，一种历史，一种新意。此次专场共呈现100件拍品，涵盖了宋、元、明、清历代庭园石雕佳构，以石盆、石凳、石桌、抱鼓石为主体，亦汇聚了石狮、席镇、赏石等石艺术作品，在“叠山理水”的景境之外，更多地从实用性的角度，体现文人庭园生活的雅趣。
庭园：寄托文人生活雅趣的理想之地
中国历史上有很多著名的庭园，无一不沉淀着历代文化的精华。从建筑布局到石刻木雕，庭园主人的生活雅趣和美学品位一一呈现。庭园亦是一种文化，于自然是一叶人文风景，于人们是一种生活方式。
庭园作为一种建筑艺术形式存在，有近三千年的历史脉络，由模仿自然山水向寄情文人山水的发展过程中，自宋代步入新的美学境界，到明、清进一步成熟。这时欧洲正在大量建造城市街区，以显示出城市的繁荣，而中国正热衷于独门独院，包容山水的庭园建设。江南和北京形成了一批充满书卷气和雅逸艺术格调的庭园，留下许多不朽的佳作。值得称道的是，当时的文人、画家直接参与了造园，不少人成了造园大家。文人的庭院园林源于山水意识。宋代郭熙论山水画说：“山水有可行者，有可望者，有可游者，有可居者。” 在庭园的实境上，除了以往的全景山水写意式缩移摹拟，还出现了更为深化的造境手法：在叠山理水上以局部代替整体，折射出文人画中以少总多的写意追求，在色彩上以白墙青瓦、栗色门窗表现淡雅心境，植物上以莲、梅、竹、兰包含象征意义……由此，庭园的意境更为深远，庭院艺术比以往更加密切地熔冶诗文、绘画趣味，从而赋予其本身以更浓郁的诗情画意。更主要的是，宋、明、清发展至今，庭院成为文人生活极为重要的一处所在，体现了文人容纳万有的胸怀。
“主人无俗志，筑圃见文心”。情趣高雅的中国古代文人雅士，驰骋情思，庭园内的水石景致、一草一木，无不流溢出氤氲的文人气息，渗透着雅的情韵。位于杭州孤山的西泠印社社址为典型的江南庭院，园林精雅，景致幽绝，人文景观荟萃，摩崖题刻随处可见，有“湖山最胜”之誉。而秉承西泠印社百年文脉的西泠拍卖亦于2009年末入驻晚清大学士府王文韶故居，院落内幽静典雅，物华文茂，呈现了中国庭院艺术的江南风格，也藉由此传递了西泠拍卖倡导“艺文并重，典藏生活”的理念。中国庭园艺术追求人文雅趣，融合山水、建筑、花草、书画、金石等多种创作元素，从而达到“虽由人作，宛自天开”的美学境界，蕴含了文人雅士的生活情致，代表了庭院主人的生活品位和文化修养。它深浸着中国文化的内蕴，是中国五千年文化史造就的艺术珍品，是一个民族内在精神品格的生动写照，是需要继承与发展的瑰丽事业。
我们知道，历史是不可以没有美学实体的。一个传递庭园文化的梦想，一个分享文人生活雅趣的想象，藉由今季西泠春拍的“中国首届历代庭园艺术·石雕专场”成为现实，以“中国庭园”这一载体表达“生活的艺术”，去体味一种文明，一种历史，一种新意。
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