张维平的沙画作品
开栏的话:
在我们视线之外,总有一群陌生人:他们可能很平凡,却别有趣味;他们可能很精彩,却不为人知;他们可能很边缘,却与我们生活息息相关。
其实,我们每个人,于他人而言,都可能是陌生人。认识他们,正是认识我们,正是多层面、多角度认识这个时代正在发生的细节,以及正在呈现的丰富文化生态。
今天起,本版开辟专栏“陌生人”,让我们彼此从陌生走向熟悉!
7月,北京大学的毕业晚会。
舞台上,一个年轻人站在一张一米见方的玻璃案几前,随着音乐响起,手起沙落,两手抹、点、洒、勾,大屏幕上,未名湖、博雅塔、古朴的飞檐、学生情侣、燕园的猫……变幻的景象勾起了学子们对四年生活的点滴回忆,台下响起了热烈的掌声。
表演者叫苏大宝,一个“80后”沙画师。
沙画师是什么样的一群人?他们有怎样的故事?沙画表演,又是怎样的一个行业?
谁在做?
据估计,全国沙画表演者只有一二百人。
近几年,沙画表演频频现身大型晚会和各种活动现场,这种集沙艺、绘画、表演、音乐等于一身的崭新形式让人啧啧称奇。
作为国内最早的一批沙画师,入行三四年,苏大宝已经在企业产品发布会、年会及各类晚会上进行了四五百场演出,名气也越来越大。他介绍道,沙画师行业群体并不大,只有一二百人,较为活跃的,大概只有十几人。
苏大宝曾是“北漂”大军中的一员,学过表演,变过魔术,演过口技。2006年前后,国外的沙画表演通过网络传入中国,引起一些商家的兴趣。听朋友说想请人表演沙画,苏大宝“抢”下了这桩生意。凭着从小学习书画的功底,他摸索着自学,很快掌握了沙画表演的规律,演出很成功。
苏大宝说,坚持至今只为“好玩”。“一把沙子,可以变幻出那么美的画面,讲出那么有意思的故事,这不就是好玩吗?”他还把中国传统的写意画风格融入沙画,《梁祝》、《二泉映月》、《古韵千秋》等一系列作品讲求意境的变幻,将沙画“玩”出了“中国特色”。
相比之下,同为沙画师的高赞民则更讲究画面的联系和情节的连贯。毕业于中央戏剧学院的高赞民,过去以漫画闻名,但30年的美术生涯在2004年出现拐点。在匈牙利沙画师弗兰克-库克的作品《创世纪》的影响下,他受邀为央视少儿频道创作了沙画《成长》,成为国内最早的沙画表演者。2008年,他的沙画作品《奥运圣火让全世界团结起来》更是在网上创下上百万点击率,被誉为国内沙画“里程碑式的作品”。
尽管风格、背景、经历截然不同,但高、苏二人都是国内有名的沙画师,身价均是几万元一场。
不过,随着市场的日渐饱和,后来者想要分割这块蛋糕,似乎已经没那么容易。
“谁的名气大,谁的价钱就高,实力反倒是其次了。普通沙画师的单场演出酬劳不过几千元,还要将一半抽成给介绍人。”北京艺合维一沙画工作室的沙画师张维平对记者说。