庞茂琨自画像

99艺术网：有人说，你平时是一个除了画画就没有更多兴趣爱好的人？

庞茂琨：应该是这样的，其他很明显的业余爱好比较少，且都不浓厚。我在学校里很少玩其他的东西，偶尔买一点什么点缀的东西，但是很少，画画确实是占了我很大一部分，我的生活内容基本上就是画画、教学，这两样占据了百分之九十多。

99艺术网：你的作品特别地细腻传达出一种情绪，你是一个非常善于了解别人的人吗？了解你的模特？作画过程中，会对他们有一些要求么？

庞茂琨：可能是吧，我这种性格比较会替别人考虑，什么事情都会看别人方便。但是自己的东西肯定是很坚守的，只是在遇到和人相处的时候，是容易去适应别人的。

画画方面我其实也不太执着于某一种创作方式，写生只是其中一方面，有时候也会用图片。他们之间有一些微妙的不同，但是创作的话更重要的还是想象力，如何把这些元素融合在一起，而不是单独强调某一种比较局限的东西。

对模特我都一贯是不会强求的，都是在随意当中对情境和表情进行摄取，如果没有捕捉到就算了，不会像有一些离不开模特，非要模特一动不动在那儿坐着那种。就是在画写生的时候也都是抓他们某一刻的某一个动态，如果移动了，变动了我都不会去强求。

99艺术网：在作品成型之后就会邀请他们观看，提一些意见给你吗？

庞茂琨：也有这种情况，其实模特跟我的关系不像很多画家那样过于依赖，我的好多东西甚至是间接的图片改变以后进行创作的，但可能别人以为是对着某个模特写生的，我通过某一个人把他改变成另外一个人，这种可能都有。

99艺术网：刚才也提到有一些是自己想象力的主观创造，想象力的培养如何进行的？

庞茂琨：具象绘画的特点就是形象性还是很重要的，画里的形象、情绪传达都要看所表现的人物形象，我觉得最重要的是你自己创造一种氛围和情绪，他来源于生活当中某个具体的一个人物，最后是要驾驭他，而不是完全描摹他，跟随他，不应该是这样，最后应该是主动地处理他，这一点很重要，所以真正面对一些素材的时候，要善于把他自己再改装，再进行重组是最重要的。

99艺术网：这次展览从作品来看时间跨度还挺大的，但是里边有一个固定的主题女性，是什么样的因素促使你一直把她们作为你描绘的重点？

庞茂琨：最早的时候是在学院里画模特，对女性形象的写生和模仿，大学时候何多苓等一些榜样给过一些启示，后来逐渐形成是生活当中的一种体验。对自己的女朋友和夫人的描绘，那会是觉得她们当模特比较方便，后来就是在凉山彝族体验生活的时候对彝族女孩的描绘，觉得他们比较神圣且被这种形象感动了，从那个时候奠定了关注女性。她们是一种符号，跟自己的性别不一样的东西，更有一种神秘感，值得去探讨、探索。

99艺术网：从当年刚接触美术到现在已经过了几十年，你都经过了哪些跨越或转变？

庞茂琨：其实像我今年也是接近50岁的中年人了，从学画到现在也有30多年了，十几岁开始自己摸索画画，一直到从附中、大学、研究生，到当老师留校，整个都是在专业的氛围里边成长，对自己的要求一直都是始终觉得不满足，始终觉得自己很差，比起很多成功的长辈们的成就，显得微不足道。一直觉得自己这辈子这么喜欢这个东西（画画），一定要把它做得更好，对自己还是有基本的自信，觉得在绘画这个方面有一些优越性。

遇到中国这个历史时期的阶段，改革开放以后，艺术开放以后才知道油画不光是一个技术性的问题，更多的是要怎么进入当代，让观念和自己的绘画语言同步。一直觉得自己是学院派的画家，怎么从传统里边走出来，是对自己长期的期望和努力奋斗的目标。

99艺术网：你认为一个成功的艺术家要达到什么标准？这么多年油画除了成为你的兴趣与工作，从它那获取的还有什么？

庞茂琨：标准很高，不仅在公众的影响力上还有自身的达标要求。虽然在专业界或公众当中有一点影响，但很不够比起很多艺术家。我很羡慕很多在自己的语言和观念上既简练又很准确地反映了这个时代很典型东西的那些艺术家。我还没有找到一个最让我自己满意的东西，可能还会继续体验，把以前的东西更加推敲，逐步地把它走得更单纯。

我从小自己也没有想过更多其它的爱好，一直到现在都中年了还是觉得绘画这个爱好是自己一生当中唯一的一个，选了它不后悔，让自己觉得非常幸福，享受绘画带来的幸福。视觉艺术里面有很多微妙的东西是很多其他不能替代的，音乐、电影、戏剧都有各自的特点，但是绘画很安静的视觉形象，他传达的东西非常单纯，在审美的境界上它不能被替代的。