这是另外一个学生的作品，他的作品也是最后要重做的，这个作品的名字叫做“第二状态。”一开始这个人的脸色表情非常严峻，让人看得很不舒服。所以在老师的指导下的，他也开始重做了一下，让这照片里面的人显现出笑容，但是最后怎么看这个笑都像是苦笑。

到了80年代中期，我们看到中国的先锋运动开展了一次真正意义上完整的爆发，那就是我们说的“八五艺术新浪潮”，实际上“八五艺术新浪潮”出现的前几年，我们可能还没有真正的感受到。在这个作品中，我们所看到的是一张毛主席的头像，然后用框框弄成一块块的。这当中其实也体现了一种技术的手段和小的照片通过这样一些放大的技术，能够把它的尺寸做得更加大，比如说天安门的城墙中间，从另一方面来看就像笼子一样把他框在里面，就好象是说我们把过去好好地禁锢在里面。

刚才给大家看的，又是一个具有讽刺意义的作品，这个作品如果在几年之前推出的话，真的不敢想象会有一些什么后果。在1984年2月份，在中国国家美术馆我们看到了中国先锋发展的一个标志性的运动。当时有200多名艺术家拿出了300多件作品，证明中国艺术家对中国艺术的发展热情达到了非常大的高度，而当时这场运动的口号，就是我们没有回头路了。展览会展结束是因为其中一个艺术家用左轮手枪对着自己的艺术装置打了一枪，所以最后这场展出必须得停止。就像2月份的运动，4月之后，又出现了“LS”运动，但这两场运动实际上是中国政府领导的，当代艺术的发展以后要降温，不能这么大张旗鼓地搞，必须要转为地下一段时间。

到90年代的时候，我们看到了一些新的变化，这里面就是玩世现实主义，在这里面把人格理念出现的不同东西展示出来了，而这里面没有通过一些作品来表示说我们对未来有多么美好的希望，而在这里都是用一些非常寻常的东西，可能他们没有说有非常多的期待，没有很多的投资，只是把他们的现实状况体现出来。

另外我们看到一些作品把一些政治形象和商业标识放在一起，就感觉同时嘲讽了两种。

在这些画里面，我们看到有不同的艺术家用非常坚硬的方式来表达中国的艺术，其中有一个马瑞明，他实际上是一个男性艺术家，刚才看到的第一张图是他男扮女装的作品。第二张图可以看到带着一把剑从下面伸出来，而这张作品在1994所做。

一开始给大家看的一张男性照片是当时最出名的一张裸体照片，其中照片的艺人在公厕里面待了1个小时，于是出现这样的结果。

后面这个是裸体的人堆在一起，就像一坐小山一样。这些作品是告诉大家先锋艺术家在中国艺术上是非常艰难，他们没有画廊，没有作品，没有美术馆提供一片发展的地方，他们有的只是自己和自己的身体，所以他们只能靠自己和自己的身体来做出一些微薄贡献，但是还是存在一些影响和变化。

这张图片是艺术家表达的一种最为激进的方式来表示他对过去一种厌恶，在这里他摔碎了一个昂贵的汉朝的古物。

还有一个慌乱的东西，在这里杨靖的这个作品驾着一个骡子。

这张图片实际上表达当时政府要强拆不同的地方，尤其在北京一些建筑的抗议。当时如果这个楼要拆的话，就会在墙上写上大大的“拆”，于是就请了一个工人把这个墙打开，然后形成这样一种形象。而这个形象的意义就是说我们必须要开放我们的思想。

这个图实际上它的意思也是双重的，可以从不同的角度来解读。在这面它是西方的经典雕塑作品，但是它穿着中山装，它的创作意义是西方实际上填补了我们的发展空白，或者可以说在不断地蚕食着西方的世界，在把它的影响发展到全国各地。