毛焰 (覃斯波 拍摄)
B=外滩画报
M=毛焰
B:从一个艺术家的专业角度来看,曾朴的作品为什么能给你留下深刻印象?
M:他的一些作品有一些我喜欢的东西,很敏感,很内心化,甚至还有一些很脆弱的东西。他并不像很多艺术家一样用一种很华丽、夸张的方式来表达,他的作品就是对他内心世界的自然呈现。艺术的门类和方向很多,我个人比较偏重内心化的东西,因为这也是我自己的创作中一直追求的。
B:七年中,曾朴的作品有怎样的转变?
M:天赋、创作的激情对一个艺术家固然重要,更重要的是他工作的方式和对艺术的态度。艺术家需要有相对稳定的心态,要有基本的自我判断和自主意识。我见过很多才华横溢的年轻艺术家,在一个阶段曾经有过非常棒的作品,却不够稳定,容易失去自我,最终却只是昙花一现。曾朴就是一个很稳定的艺术家,他的创作有自己的特点与道路,并且一直在沿着这条路走。
B:你对于自己的创作的转变,有怎样的要求?
M :绘画对于我来说就是一种信仰。我到现在为止,除了绘画,没有做过其他的事情。我不是简单地绘画,而是要不断地提高自己。这种提高是指内外兼修,这绝对不是实用主义的概念,而是一个很自然的、必要的过程。个人太渺小,只有通过阅读和学习,才能获得更多情感。创作的改变是自然的,几乎是一种本能,我始终需要很长一段时间去琢磨和感受。某些变化,它甚至会引导你,你只要去遵从它就可以了。具体地讲,就像有时候画一个东西,从来没有运用过某个技巧,但进入状态后,那个技巧就会应运而生,你只要去适应它就可以了。
B:绘画对于你而言,意味着什么?
M:画家也是活生生的、现实生活中的一个人,要面临现实中的一切问题。对于画家来说,如果绘画意味着一个活儿,就是要把这个活儿做好;意味着一个市场的话,就要把生意做好。但可能对某一类艺术家来讲,绘画就是一种信念,既高于理想,也高于兴趣,所做的一切努力,都是为了这个信念。我就是这类艺术家。
毛焰作品