布鲁克林街头的匿名艺术作品
当我碰巧遇到一件匿名街头艺术作品时，我总是会变得格外激动，因为我可能发现了一些其它人没看到过的东西。由于不知道艺术家的身份，作品就被赋予了某种神秘色彩，仿佛它就是这样凭空出现的一样。我经常会去博物馆和画廊参观，那里的作品都与它们创作者的身份紧密地联系在一起，而观看匿名街头艺术则是一种几乎完全不受约束的体验。
作为一名学习艺术史的学生，我的老师教导我应该记住艺术家的名字、作品的名字与创作日期。因为从艺术史的角度来说，艺术家的身份与理解这位艺术家的作品、他的毕生创作是紧密联系在一起的，又或者他的身份与不同时期的艺术运动相关。其实我并不真正地明白为什么那些要点与欣赏艺术品有关系。如果我能在一堂考试上拼出“Salvador Dali, ‘The Persistence of Memory’ (1931)”——而我通常在走出教室门的那一刻就把它给忘了——就能说明我比别人懂得更多的艺术吗？我不敢去数我用来背诵那些毫无意义的要点的时间，在现实中，艺术最重要的部分是要着眼于作品的。
我在艺术史的课程上花费了许多时间，我知道许多艺术史的学生很难接受这些匿名的街头艺术品。除了街头艺术目前仍被许多所大学忽视这一事实以外，艺术家中的“无名之辈”通常也会给教授和学生们带来困扰。
除了在大部分都是保守派的艺术史学界之外，匿名街头艺术与涂鸦文化之间也产生了巨大的决裂——在涂鸦文化中，名字就是一切。从上世纪60年代最早在纽约出现的街头涂鸦起，它们就一直主张宣传创作者的名字。在70和80年代，涂鸦作者们就参与到用涂鸦宣传他们名字的趋势中，为了细节的美观，他们有时还会选择假名字。无论你是否看得懂这些风格狂野的字母，你总是会辨别出这位创作者来，因为他/她的名字就是作品本身。
与法律认可的艺术及涂鸦相比，匿名街头艺术与那些想要欣赏作品、又试图弄清楚它的创作者到底是谁的观众建立起了更复杂的关系。不过总体来说，我们是否知道艺术家的名字是不是真的那样重要？我们从一个名字里能得到什么？总有那么一些人试图搞清楚谁创作了这些作品、他们来自哪里。但对我来说，这一点也不重要。当然，我并不是说匿名街头艺术就比那些艺术家身份已知的作品好。它们中的一些作品同样毫无意义，但它们确实是与观众建立起了一种重要的联系，对标准化的艺术参观提出了质疑——其实这本来就应该是艺术，尤其是当代艺术的目标，不是吗？
相关讯息
【编辑：张长收】
