李小镜的“CIRCUS/马戏团”世界巡回展 展览开幕式
2011年10月22日（99艺术网芳若馨）下午5时，李小镜的“CIRCUS/马戏团”世界巡回展在北京798艺术区桥舍画廊开幕。此次世界巡回展的第二次展览。展览通过大型的数码输出和影像装置相结合，李小镜熟练驾驭科技、摄影及绘画三方面技术，为大家呈现出一个虚幻、欢闹、真假难辨的马戏团。艺术家力图探讨人类与自然共生的议题：人与兽、人性与兽性产生一种看似自然，却又矛盾的循环与融合，无法定义的角色互换与相融。展览自展出以来引发了国内外媒体的普遍关注，更是引发了学术领域关于数码艺术及人性界限的讨论。桥舍画廊执行董事陈昕、上海7艺术中心总经理黄圣智、台湾东之画廊董事长刘焕献等人参加开幕式并致辞，艺术家李小镜为人特别谦和，整个展览在和谐融洽中进行。
马戏团是进行马戏表演的团体组织。它起源于古罗马的角斗士斗兽场，非常血腥残酷。当时有“只有面包和马戏”才能使罗马人快乐的说法。在英文里，马戏团叫做“Circus”，源自拉丁文“圆圈”的意思，指圆形露天竞技场。现代的马戏团也在圆形场地中演出，因此演变成“马戏团”的意思。马戏的主要内容是动物表演，之所以被称为“马戏”，是因为最早的表演的主角是马，以后才陆续出现其它的动物演员。
记者在现场采访中了解 ,艺术家力图探讨人类与自然共生的议题：人与兽、人性与兽性产生一种看似自然，却又矛盾的循环与融合，无法定义角色互换与相融。长久以来，人类与动物共同存于地球。两者之间却一直存在着分割的界限。只有在马戏团里，人和动物才能相互依存，他们生活在一起，工作在一起，还一起去旅行。当大幕拉起时，表演者使出混身解术展现出动物的原始本能，动物则努力模仿着人类的动作，这就是马戏团。在舞台上，人与动物角色互置，人类扮演着动物，动物更像人类；与此同时，观众返老还童都成了孩子。通过马戏团，李小镜再次挑战着其数码摄影创作的理念。就像是生命中任何的事物或信念一般，一切都还是要随着时间的转变而重新被检验。放下所谓的“代表风格”，再次起航，对于艺术创作者而言需要很大的勇气.但是能做出这种改变的人，才容易日新月异。就想莎士比亚所说的:“整个世界就是个舞台，所有男女不过是一些演员，他们有下场的时候，也有上场的时候，而一个人在人生中都扮演过好几种角色。
李小镜所用的媒介非常的特殊：科技、摄影及绘画三方面相结合，使得其作品更具视觉冲击力和表现力，亦真亦幻的场景及充满趣味和想象力的人物设定，让作品更有仔细甄别和欣赏的深度。李小镜的作品中以描绘各种各样的人像为主体，其作品的主体不仅仅跨越了性别、国际、年龄因素，还跨越了种族、类别，以纯粹的方式解剖人性，讨论人类在过去、现在和未来的演化进程，进行或正向或逆向的反复辩证。在信息化、全球化、工业化的今天，李小镜以一个海外华人的身份，解构了全球性与地域性艺术家的分野,从社会学、基因学甚至传统信仰与人生的角度探讨人的本质。这是艺术家在人与动物关系的探讨上一次更加多元的展示。
“马戏团”是比较综合性和自由的表达，作品形式除了数位摄影，还有雕塑、影像、装置等多媒介的尝试，是科技、摄影及绘画三方面相结合，使得其作品更具视觉冲击力和表现力，亦真亦幻的场景及充满趣味和想象力的人物设定，让作品更有仔细甄别和欣赏的深度。整个作品没有那么多的观念和压制。在传统的马戏团里，你可以看到空中飞人、跳火圈、走钢索……人在做着当初作为动物时所作的一种行为，而动物呢又要配合人，人模人样的做着似人的表演。人和动物天天生活在一起，表演在一起，而马戏团本身就好像人生的大舞台，有上台也有下台”。“马戏团”让李小镜仿佛洞彻到了人生的真谛，每个人都在自己的舞台上扮演着不同的角色，有时候似人，有时候似动物，在物欲至上的今天，我们看到更多的却是动物不断在扮演着人的角色，只因它们回报予人类的是最朴实和忠诚的情感。
艺术巨匠勃拉克说“如果艺术不能打动人心，那它算是什么呢？” 这或许也是艺术家李小镜常常思索的问题。在走过艺术的巅峰后，他对人与动物的探讨也到了叩问生命终极追求的阶段，正如艺术家所言“任何形式在今天看来都不是最重要的，重要的是你所要阐释的一种对生命的思考”。伟大的作品都是艺术家用精神创造的力量去构筑的，正因此，李小镜才试图不断创造一个比现实更为强大的人类的精神现场。
