趋势投资者

刘益谦选择艺术的原则很简单，只买最贵的。在他看来，艺术品市场上最贵的基本上等于最好的。各大艺术拍卖公司拍卖图录的封面往往是这个专场中最贵、最好的拍品，刘益谦对封面情有独钟，还因此被戏称为“封面男郎”。刘益谦表示：“购买艺术品就是要克服自己的恐惧与贪婪，既不能担心自己买贵了，更不要图便宜，你要知道你花两百万买的是一个艺术家一生中的精品，花两万只能买到他应付的‘艺术商品’。”

在拍卖市场，刘益谦喜欢“先听后看”。有一次，香港某公司上拍文征明书画引起了他的注意。这件作品前面是文征明的山水画，后面是很长的题跋。刘益谦问了4个业内资深的专家，两个人说画好，两个人说画不好。说不好的专家给出的理由是画得如此精细的一件作品，不可能是一位89岁的老人能够完成的。但对于后面的题跋，四个人都认为是文征明的真迹。“文征明是不可能在一张假画上题跋的，最多他画不动了，叫一个他认同的人代笔，自己在代笔的基础上再修几笔，”刘益谦说：“基于上述这两个判断，我把这两件东西都买了。”

“听”过专家的意见，刘益谦会高调地在拍卖现场出现，他要“看”现场竞拍的激烈程度。在刘益谦看来，一件艺术品，如果竞争的很激烈，说明不止一个买家对于它认同。他喜欢这种“横刀夺爱”的感觉：“对手可能为了这件拍品查了一个月的资料，我只花了比对方高一点点的价格就把它买下，而对手一个月的功课也是为我做的。”按照与委托方达成的保密协议，在没有征得委托方或购买方同意的情况下，拍卖公司不得对外披露相关信息。天价拍品的委托方和购买方们都异常低调，极少露面，刘益谦打破了这个惯例。他总是亲自参与天价拍品的竞拍，以至拍卖场上的人对于他已经异常熟悉；在拍卖结束后，他也会坦陈自己到底花了多少钱，买了多少艺术品。这样“高调”的做法使得媒体可以轻而易举地为他列出“购物清单”，并能清楚地计算出每季大拍中这位大买家究竟花了几个亿。

“我买艺术品时，不会相信专家学者，没有一个专家成为收藏家的，就像资本市场没有一个经济学家会成为资本家。专业知识只是一方面，要做好收藏，需要胆略、气魄等综合因素。”说这话时，刘益谦微眯起眼睛，显得满不在乎，甚至有些“狂傲”。

“就艺术品而言，究竟是投资还是收藏很难区分，应该作为资产配置的方式，”刘益谦说：“无论在资本市场还是艺术市场，我都是一个趋势投资者。”最近两年，各类艺术基金横空出世，更多的金融资本进入艺术市场，这在很大程度上推高了艺术市场，并将有可能大幅度提升艺术品的价格。面对动辄上亿的艺术品单品，传统收藏家纷纷淡出。与现在进入艺术市场的金融资本相比，刘益谦比他们早了近20年，并已经进入了优化收藏结构的新阶段。

转向“买布”

“有这么一对夫妻，男的喜欢买纸，女的更钟爱布。”北京匡时国际拍卖有限公司董事长董国强曾这样戏言。他提到的便是刘益谦和其夫人王薇。刘益谦热衷于收藏中国古代书画，多为纸本，王薇则喜欢布面油画。王薇对于革命题材油画的收藏已经形成体系，2009年，她的收藏“革命的时代：延安以来的主题创作展”以“国内最大私人藏品展”的规格在上海美术馆开幕，受到广泛关注。

十多年前，刘益谦曾以每张三十元买进的“认购证”，最终以六千元卖出，这使他身价过亿元。2000年在这里创办新理益公司时，加上他自己一共只有4个人。他相继囤积的2.5亿上市公司法人股，解禁之后，至少有30亿的市值。作为一个投资人，赚钱是理所当然的事，亏钱时要用最平静的心态对待——刘益谦赚钱总能赚到最后。尤伦斯7年前购入的一张国宝《写生珍禽图》如今获利3000万，而刘益谦则正在囤积类似“硬通货”的这类艺术品。他好像在做一个比资本市场的周期要漫长很多的长线投资，现在不靠艺术品赚钱，或许仅仅因为最后的交易对手还未出现，或者这些艺术品还没有像“认购证”一样涨几百倍。

今年的春季拍卖中，刘益谦卖出齐白石作品《松柏高立图•篆书四言联》，同时大规模的买入油画作品，从“买纸”大张旗鼓地朝着“买布”的方向转变。三年前，刘益谦曾经怒斥当代艺术市场的泡沫。如今，他已经投入到当代艺术市场中。“当时我是感觉当代艺术市场从无到有，艺术家暴富之后无心创作。现在当代艺术的价格比那个时候还高，但我觉得是有道理的，”刘益谦告诉笔者：“你可以重点关注三个人的作品：周春芽、曽梵志和刘小东。”

在上海浦东，刘益谦、王薇夫妇筹建的私人美术馆——龙的美术馆已经动工，并将于明年开馆。这是国内最为顶级的私人美术馆，建筑本身由刘益谦、王薇夫妇斥资2亿买下，而美术馆内收藏的艺术品更是价值连城。对于筹建美术馆的原因，刘益谦轻描淡写地说：“家里堆满了艺术品，已经完全影响到了我的正常生活，要找个地方放这些艺术品。”

Q & A

T=TopFloor

L= 刘益谦 先生

T: 你曾经说过年纪大了会给藏品一个合适的处理方式，但是在今年的春季拍卖中，你就已经开始出售藏品了，这是为什么？

L: 我只记得你问我如何处理藏品时，我说过等我老了对人生有了新的感悟的时候，会处理这些东西。但是这不代表我现在不能处理这些东西。现在出手东西也并不是说要把所有的都卖掉。钱是有限的，艺术品相对来说是无限的，我不可能把钱源源不断地投到这个市场。有一定的数量和质量上的藏品之后，对于哪些艺术品涨幅更高一点，会有自己的判断。出售藏品，也是想换点东西回来。

T: 你出手的齐白石《松柏高立图.篆书四言联》拍出4.255亿元，并且引起广泛的关注与争论。这个天价是你意料之中的吗？

L: 把这件作品卖掉，是个很正常的市场行为。对于我来说，能够赚钱，也是收点成本回来。现在卖的这个价格是我满意的，但满意仅仅停留在我卖的时候。就按照买入艺术品来说，都是出价最高才能到手，十多年以来，我一直都是在高位买东西。现在大家都觉得这个价格高，但几年之后，再来看就不一定了，这要看用什么标准去衡量艺术品。艺术本身是无价的，艺术要被资本发现了才会有价值。因为我这句话，微博上有些人说我满身都是铜臭味。他们说的话我感觉就像苍蝇飞过耳边一样。

T: 以前一直在买入藏品，在拿东西出去卖的时候，是对于眼光的一种考验，你会感觉很有成就感吗？

L: 这种成就感和资本市场上是一样的。我是一个对艺术品完全不懂的人，参与艺术品市场是成功的，而且我的成功恰恰是有些人永远不会有的。买艺术品的过程中间增加了我对历史的了解，对于艺术收藏的兴趣越来越浓厚，这是我个人的一种改善；同时，艺术品到了今天这样一个价格，作为一个一点不懂得真伪的人，我可以排除专业性，还在买，同时也在卖。这就像我个人的能力一样，初中没毕业，凡是我觉得感兴趣的行业没有不敢参与的。

你们只看到我花钱的一面，觉得我的行为是钱多了人傻。实际上，所有参与到艺术市场的人都应该冷静地想一下，为什么我可以成功。我的成功，有偶然性，也有必然性。偶然性在于是我碰到这个时代，艺术品市场必然要涨，我看对了这个趋势，必然就成功了，就是这么简单的一个道理。

T: 出手齐白石的这件《松柏高立图.篆书四言联》只是一个尝试吧，后面还会出手其他藏品吧？

L: 当然会了。卖齐白石这件东西主要是因为它能够卖得贵，当然我还有其他齐白石的作品，横向比较之后还是决定卖这件。以后再出手哪些藏品要看市场热点。实际上我今年春拍也买了几个亿的东西，算下来，赚的钱并没有进到我口袋里，我还要付钱出去的。

T: 你卖出的齐白石画作，是当今市场上最为炙手可热的藏品。你购入的是哪些作品？是否可以理解为你认为齐白石作品已经到了市场顶峰，所以才把它换成更有升值潜力的部分？

L: 今年春拍中我买入的基本都是油画，大概有4个多亿。我不能顺着你说这是因为我认为油画更有升值潜力，不能误导其他艺术品爱好者。这只能说是我自己的一个行为。我感觉到，在观念上需要重新去认识油画。原来我会觉得油画和传统文化是格格不入的，但现在我感觉油画是一个全球文化，特别在往后的时代。带着这种对油画的认识，我预计它的价格可能会远远高于传统字画。

现在同时办一个当代油画展，和一个传统国画展，百分之八十以上的人都会去看油画展。这种现象就是现实出的一道题：未来什么样的东西是人们喜欢的？油画和当代艺术就像现在的微博一样，把人的思想简单地表露出来，而且能够成为全球的艺术。国外的收藏家们也开始买东南亚、韩国、日本的艺术家的作品，很难区分这些地区的艺术家和中国的艺术家有何不同。最后可能我们骨子里还是接受不了油画和当代艺术，但它们就像文艺复兴时期的创作一样，不管成功与否，在中国美术史上是永远存在的。

T: 2008年金融风暴的时候采访你，你对于当代艺术的意见很大，为何现在会有如此大的转变？

L: 当时我感觉当代艺术家的确比较浮躁，只会捞钱，市场也很不成熟。现在无论是艺术家还是买的人都冷静下来了。当代艺术和国画有所不同，国画家越是晚年功力越深。油画家上了年龄以后，脑子里的东西不一定表现得出来，这和精力和体力有关。油画家和当代艺术家早年的作品特别贵，是因为他们可能画不出来，想表现的东西他已经表现不出来了。你未来可以重点关注三个人，周春芽、曾梵志和刘小东。他们的画既能有传统的东西，也抓住了时代的审美观。

艺术市场本身是在发展的，要用一种动态的眼光去看待。艺术是没有价值的，关键是用什么样的眼光发现它的价值。我现在不想停留在有关“艺术品本身无价，资本发现才有价值”的争论，关键是资本去发现什么样的艺术品，什么样的艺术品会被资本追逐？这才是问题的本质。特别是整个市场是把艺术品当成一种获取收益的方式的情况下，这才是我们应该多思考的地方。

T: 最近，艺术市场有了新的变化，很多和你一样有资本市场运作经验的人进入艺术市场了，你是不是多了很多实力强劲的竞争对手？

L: 我买艺术品就是趋势投资，我只是对趋势看得更清楚一点。你说的这些人进入艺术市场跟我有什么关系？我无论在艺术市场还是在资本市场都有竞争对手，不是说他们来了我就会怕。我在资本市场上的成功也是他们做不到的，所以我从来没担心他们从资本市场上跑到艺术品市场我会没饭吃。专业性和市场感觉这两样他们都缺。

T: 现在正在筹划或已经推出的艺术基金有几十个，你对艺术基金持怎样的态度？

L: 这也是一种很正常的资产行为，艺术品和金融本来就是紧密相关。一直以来，大家对于收藏家的定义就是花自己的钱买自己喜欢的东西。但就现在中国的情况来看，真正意义上的传统藏家极少。这个概念本身是有一个误区的，艺术品市场与经济、金融市场本身就有很大的关联度。艺术品收藏投资从传统意义上的个人行为变成了一种机构行为，艺术品走向金融化是全球早就有的趋势。艺术品基金、抵押越来越多了，本身是艺术品延伸出的一种很正常的行为，有什么好大惊小怪的？

我知道也有很多人对艺术品投资有兴趣，但是可能没有时间去研究和收藏，所以就通过专业的投资团队打理投资。这种现象今后会成为一种常态，大家根本没有必要用一种“哟，机构来了”的心态来面对。而且机构投资的艺术品不一定价格就会涨，投资者也要看清楚这一点。

T: “文交所”目前也在全国遍地开花，这对艺术市场会有良性的影响吗？

L: 我认为任何一个文交所都不可能成功的。每个省都要搞文交所，是想当然的理想化的做法。艺术基金等形式，只是让购买的群体发生变化，本身还是购买行为；但是文交所是想当然地要把艺术品证券化，那是不可能的。法规本身上也是突破不了的。

T: 你和王薇斥资2亿元打造的“龙的美术馆”已经动工。对这个美术馆，你有怎样的期待？

L: 没什么期待。反正，花钱搞一个吧。就是我买的东西要有一个地方放，这个是比较关键的，因为现在它们已经影响我生活了（家里都没有地方放），要有一个美术馆，让保管更专业些。建筑本身是买的，物业上来说也不可能亏钱。还有就是有一个平台展示给大家看。

T: 对于一些对艺术品收藏投资感兴趣的人，你会给他们怎样的意见？

L: 除非是别人送的，不花钱的。如果是花自己的钱，我劝他们不要去参与。这个市场相对来说门槛是很高的，不要因为艺术品价格的巨大变化影响了个人情绪的浮躁，一时冲动去买一些假的艺术品。任何一个想参与艺术品市场的人，务必保持理性。你千万不要担心有钱的人会上当，对于“游资”、“艺术基金”而言，会上的当都是小当，对它来说是无所谓的。恰恰是那些想投资想赚钱但是钱不多的人，上不起这样的当。

【编辑：颜媛媛】