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参展作品是画家真性情的流露

一袭橙红色毛衣的画家张小琴是被眼尖的艺术爱好者和藏家在人群中发现的。她的作品《七宝三乘》受到热烈追捧，被藏家买走。她来到VIP艺术沙龙现场后，原本一直在和自己的研究生闫谊悄悄地认真看着每一幅画作。被大家簇拥着来到自己的画作前，张小琴动情地说：“这次画展的参展作品，虽然没有要求创作主题，题材更多的选自生活，休闲性和观赏性较强，但丝毫不影响作品的学术性，这种自由自在任性的创作，更适合画家真性情的流露。”

张小琴在粉丝们的包围下认真地看着参展的每一座城市的作品，分析着各自的特点。广州画家的画作淡雅，留白较多，“画面东西越少越不好经营”。此外，还有一些突破性的表达方式。像周湧的作品《闲情》，对比鲜明的色彩和粗线条的勾勒笔法就完全不同于传统的中国画风格。而林蓝的《十喜图组画》系列作品，题材选择的是梅花，画面看上去很简单，但正是这种简单，加之选择金箔纸做画纸打底，让中国画的水墨表达凸显灵动感。

张小琴介绍，山东也是出画家的大省，这次参展的济南画家的作品，生活气息很浓，又在画作中融入禅意，看上去有一种“欣赏美”。她在成都画家许燎源的作品《墨润春早》前驻足，向大家介绍这种将油画的画法和抽象表达特点融入到中国画中的创新。“这也是现在的中国画画作和传统中国画画作的区别。”张小琴坦言，现在的画家已经很难画出传统国画表达出的境界了，一是“宏大”，像《清明上河图》那样的细致，那样的宏大。二是画作中那种幽静，远离世俗生活的气质。“这和我们现如今的生活状给画家造成的影响很有关系，但也不失为另辟蹊径的做法”。

“这次画展展出的作品，题材上应该说很适合作为非专业人士的普通受众。”张小琴认为，“但作品的学术性价值还是很高的。”说完转向自己的研究生闫谊，似乎是想要考考她。闫谊说：“生活和艺术是一体的，而艺术又和真性情有着一致性，画作中不管从笔法还是创意来看，每位画家真性情的流露都很明显，画作的售价有高低，但应该说都是精品。”张小琴笑着，满意地点点头。

点评热

评展览：“风”从八面来

南京：秀丽精致，透着古风杨洋（参展画家）：古城的灵动结合江南的秀丽。南京又称金陵，这个名字真的非常适合它，你看它的画秀丽精致中又透着古风，他们的画风内心的感受很流畅。

武汉：传统意味，情感深厚

杨洋（参展画家）：武汉的画充满了传统的意味，他们展现了一种深厚的情感。

杭州：温润，雨水滋润的感觉

董文通（参展画家）：温润，这是杭州画整体的感觉，他们的油画讲究唯美，格调也很高级，比起北方的粗犷，他们的画有一种雨水滋润过的感觉。

上海：触动内心，与你共鸣

麻爱周（参展画家）：上海有几位作家从四川来，所以带着四川的风格，他们更追求现代感，展现现代生活中人与人之间的隔膜，内心的空，上海画家的风格其实整体感觉时尚，更市场化。比如这次作品中有的展示压抑，有的展示轻松，有的受波普的影响，它强调与人内心的触动和共鸣。

沈阳：一股冲劲，给你力量

麻爱周（参展画家）：东北画家的风格有一个字：冲，有一股冲劲儿，总是给人有力的冲击。

评画家：这批画家最大特点是“上升”

陕西国画院院长范华对此次“九城联展”赞不绝口，他说：“这次展出可以说是给陕西的美术界奉献了一道味道独特的大餐，九城的参展作品各具特色，让我们看到了各个城市的风采和当地的绘画风格。”

“陕西这次展出的作品大气豪放，笔墨精致，而杭州的作品虽然篇幅比较小，但是韵味很不错，清晰地展示出了江南的特色，而来自南京的作品，则既有传统绘画手法的继承，也让我们看到了画家们自己的创新。”范华表示，这次展出的作品最大的一个特点就是，参展的都是各个省市的中青年画家，这批画家在艺术市场上刚好处于准备上升的阶段，“他们的作品在未来5到10年的升值空间将会在8至10倍之间，这也是符合市场发展规律的。”范华表示这点也是藏家们应该关注的。范华的作品《吉祥云彩》也受到高度评价，被藏家买走。

西安欧亚学院董事长、院长胡建波一进入展厅，就仔仔细细地将各个省市的参展作品欣赏了一遍，对于这次参展的作品，胡建波表示，希望可以买到一些优秀的作品，带回学校，让学生们一起分享艺术的魅力。

【编辑：冯漫雨】