摄影师达蒙-文特（Damon Winter）在阿富汗用苹果手机拍摄了一组美军士兵的照片

去年，《纽约时报》的摄影师达蒙-文特（Damon Winter）在阿富汗用苹果手机拍摄了一组美军士兵的照片，还使用了Hipstamatic的App——一个与Instagram类似的应用，提供了各种镜头、胶卷与闪光灯的效果。这组照片在国际图片奖上拿了三等奖，在摄影界引起了轩然大波，因为战地摄影是新闻摄影中最为神圣严肃的一个门类，人们担心新闻摄影的真实性是否会进一步遭到侵蚀。

达蒙-文特则认为，这只是当时情境下最适合的叙事工具而已，因为士兵们在一个苹果手机面前表现出了最轻松自然的状态。他们平常（甚至在战场上）也是这么拿着手机互相拍照的，也喜欢加一些滤镜效果，以表现战争的粗粝感。而且，Hipstamatic处理图像的过程，与摄影师对某种胶片、镜头或光线的选择，或者与Photoshop的后期加工，到底有多大区别呢？

在《论摄影》中，苏珊-桑塔格说，摄影史可以概括为两种不同迫切需要之间的斗争：一是美化，它源自美术；一是讲真话，它不仅须接受不含价值判断的真理——源自科学的影响——这一标准的检验，而且须接受一种要求讲真话的道德化标准的检验——既源自19世纪的文学典范，也源自（当时）独立新闻主义这一崭新的专业。

自从数码取代胶片后，照片的真实性将永远处于人们的质疑之中。事实上，一直以来，数码相机最为人所诟病之处，恰恰在于它的“过于完美”，从而丧失了温暖感、灵魂、深度、个性、偶然性以及人类的触感。iPhone和这些摄影应用的出现，似乎就是为了弥补这种缺憾的。

对普通人而言，摄影最初大都只是出于一种“记录”的冲动，为了抓住时间洪流中的某一个瞬间。但是，记录生命的冲动最终恐怕都会变成一种对“美”的兴趣，否则难以持久。毕竟，人类与时间的对抗是注定要失败的——你可以记录下生命中的每一个瞬间，仍然感到无比空虚。但是，出于对美的向往，你创造的就不只是记忆，而是情感的反应。

这大概就是为什么，大部分滤镜App都试图为你的照片渲染一种怀旧的情绪。Instagram最流行的两种滤镜——“晨鸟”（Earlybird）和X-ProⅡ都属于怀旧色系，前者是一种温暖的柔光——光线从画面中央爆炸开，色彩褪色，边缘柔化；后者则是70年代宝丽莱的相片质感。据说凯文经常在微醺的状态下开发滤镜，Hefe就是他在喝一种叫Hefeweizen啤酒时想出来的，那种橘黄的光照，很像夏威夷阳光海滩。他说，很多人之所以觉得人生无趣，大概就是因为他每天用同一个镜头看世界。而多一个滤镜，就是多一种感知世界的方式。如果你在Instagram里搜索某个滤镜的标签，比如“晨鸟”，你会找到20多万张以相同的滤镜拍摄的照片，汽车、接吻的人群、罐头、飞机……那是“晨鸟”眼中的世界。