展览开幕现场
2011年12月18日(99艺术网 李裕君)下午四点,由索卡艺术、中国油画艺术委员会、中央美术学院造型学院等联合主办的“苍莽气象——洪凌个展”在北京今日美术馆一号馆二层隆重开幕。
此次展览是艺术家洪凌继浙江美术馆个展之后再次展出的延续。展览现场嘉宾云集,艺术名家荟萃,中央美术学院教授詹建俊、闻立鹏、苏高礼、尚扬、朝戈等众多美术届艺术大家出席了展览开幕式。
本次展览策展人中央美术学院殷双喜教授为展览命名“苍莽气象”,“苍莽”一词,意源自“东临碣石,以观沧海”,描述艺术家洪凌在探索独特艺术语言时的心境和表达艺术的气势。正如策展人殷双喜所言:洪凌的艺术体现了“气”与“象”的融合,他打破了只有中国画才专注“气韵”的惯例。在此次展览中,将会看到洪凌几十年来不同时间段的一些重要作品,有其早期的创作,如《寒雪》、《秋水》、《穹雪》,以及他最新的创作《观苍莽》、《涅槃无声》、《乱纷秋色》等等。
洪凌被喻为继黄宾虹之后最能表现中国山水精神的大家,与赵无极相比,他们同是运用西画媒材表现中国山水的艺术家;不同之处在于,赵无极是在两宋山水画中吸收中国山水的精髓,转而用自己的世界观和宇宙观来表达。而洪凌长期居住在黄山,亲身感受中国山水的地灵和意蕴,结合自己的生活阅历将其结构重组,并在中国传统的美学中纳入了西学的开放。
了解洪凌的人,都知道他的作品和生活之间紧密无间的关系,甚至羡慕他拥有的一切。他任教于中央美院第三画室,与刘小东各轮流交替半年教书,之外的时间便奔赴黄山工作室,以山林文趣为友。洪凌是位喜欢老酒,喜欢美食,研究雪茄,热情好客,勇于尝试的生活达人。
他的绘画受到众多知名企业家的钟爱,特别是在台湾,曹兴诚、林百里、许宗炜都是其重要的藏家。他在黄山脚下的庭院,成为众多文人雅士聚集地,隔三差五便忍不住跑过去住几晚,不仅为了洪凌花了近二十年时间建起的汇集了各朝各代古董的江南老宅,更为了他收藏的世面上买不到的老酒,亲手下厨做的好菜,与他对谈古今的畅快淋漓。
出生于上世纪50年代中期传统书香门第的洪凌,幼年时期受到黄宾虹传统山水画中的山水精神的熏陶;少年艺术求学时期对于西方艺术语言的深入洞察与探讨;之后便是在东方和西方艺术语言之间的徘徊与踌躇。洪凌无法从任何当代油画家中获得教益,一切都是从头做起,于是在苦闷的寻求之中,艺术家又经历了从北方到南方的迁徙,退隐独居于皖南,以天地为师,与山林为伴,这是一次对于东方文化感受的深刻回归,洪凌的心境终于变得踏实而敏捷,越发能领悟到山水精神的真谛。在皖南的十几年创作中,洪凌的艺术修为也上升到了另一个高度,他的作品不简单的表现客观物象,而是将客观存在升华为脑中的理解之后的图像,艺术家常常带着梦的呓语用微醉的笔肆意挥洒,将山水解构重组于画布上。
对洪凌来说,中国山水的概念是让人的生命跟自然能够有一种互动,有一个相合。“画山水要尽量做到一种自然和贴切,需要体悟,需要冥想,需要长期实践,需要时间。”这个时间如今已经过去了二十年。
在洪凌看来,他最大的作品是他花了20年时间盖起的院子,它“是我营造出的这个环境。这跟我的画是一致的,是一种心态,由西变中,换一个方式去生活。虽然很累,投入了很多,但是只有这个地方可以做这个事,因为你有这样一种认识以后,有这种冲动以后,这边可以提供你非常多,你说是杂拼也好,反正把那些东西拣拾起来,加上原有西方的基础,怎么能够相互适应,怎么能够把这些东西很自然地搭好,包括有一些朋友帮我找一些东西。离开这个地方到别的地方很难有这么好的建筑构建,有文化内涵的东西。”
据悉,此次展览在今日美术馆的展出将持续到12月26日结束。
【相关资讯】