在2011年的艺术品秋拍上，每个人都感受到了中国当代艺术的乏力。香港佳士得的当代艺术夜场上，14件拍品有6件流拍，其中包括刘野和张晓刚这两位是迄今为止最受推崇的中国当代艺术家的力作。

不过秋拍上也出现了新的动向，日本当代艺术的代表作——奈良美智的早期经典《寻找珍宝》(1995)，被一位上海的藏家拍下，Pace北京也将 于2012年举办奈良美智的个展。在国内藏家尚未形成对日本当代艺术的浓厚兴趣之前，已经有人开始抢夺先机。可以预期，未来我国藏家会逐步尝试走出自己熟 悉的领域，收藏开始曾现“跨文化地域”的趋势。

传统文化的另类营销

国内很多人认识奈良美智，是因为电视剧《蜗居》——宋思明送了海藻一个梦游娃娃，从此梦游娃娃在中国风靡一时，也牵出了背后这位日本大师级别的艺术家。

奈良美智，仅仅是日本当代艺术市场的一个元素。

北京邦文当代艺术投资学术研究部总监赵孝萱介绍，“草间弥生、村上隆与奈良美智三位艺术家作为日本当代艺术标志性的人物，阐释了当代日本尤其是 战后受西方文化影响下的艺术与文化发展状况。他们有一个共同的特色，就是他们都离开了传统的语境到了全球的艺术市场里面，可是很特殊的是，他们也把日本传 统文化的养分或原来动漫工业的元素放进作品里，所以既是日本的，还是全球的。这几个人之所以能成为代表人物，跟所谓的工业化生产的概念有关。他们以工作室 的概念，做了大量的衍生商品，包括营销方式和观念、自我形象的塑造，都跟传统艺术家非常不一样。”

草间弥生：波尔卡圆点女王

“波尔卡圆点女王”、“怪婆婆”草间弥生将自己定义为 “精神病艺术家”。重复性的圆点对于草间弥生，被当作她与世界沟通的途径。在日本，年轻人穿着的服饰中，带有圆点图案的服饰约占30%左右，这都要拜草间 所赐。她所用的创作手法则有绘画、软雕塑、行动艺术与装置艺术等。她善用高彩度对比的圆点花纹加上镜子，大量包覆各种物体的表面，如墙壁、地板、画布及家 里会出现的各种物品。而且她的穿着打扮往往也与自己作品有很高的同质性。

草间也发展出自己独特的“繁殖”特色，她有许多作品都以蕈类聚生的造型出现。在1990年代之后，草间加入到商业艺术的领域，与时装设计界合作，推出了带有浓厚圆点草间风格的服饰，并开始贩卖许多艺术商品，并于2009年，与奥迪的R8车款有过很成功的合作。

村上隆：三宅一生的“眼睛”

谈及村上隆，更多人首先想到的是他和奢侈品牌LV的多次跨界合作，他的伟大之处也在于开启了艺术与商业的大门。他使日本流行文化名正言顺地走进 了西方时尚。而无论是在2000年春夏，他的“眼睛”出现在三宅一生的男装上，还2003春夏，他的“熊猫”、“樱花”登上了法国奢侈品牌Louis Vuitton最经典的皮包上，村上隆的世界里，一直都存在“幼稚”的诱惑力。

他的作品表现出的内在气质比较阳光，充满了一种消费时代的浮华，鲜艳的色彩表现与日本传统的文化美术有很深的关系。同时，他又偏向于把日本现代 理念融合在作品中，在综合材料上的运用扩充及符号延伸上做了很多。他的作品深受日本动画和漫画的影响。作品形象平面，从表面看来既像玩偶，又像模型玩具， 融可爱、性幻想与极端暴力于一体，扁平化的人物、植物、花朵是村上隆作品最容易辨认的特色。

奈良美智：邪恶的小女孩

赵孝萱很喜欢奈良美智那邪恶的小女孩形象，她说，在这样的文化符号下能够看出21世纪人的某一种生存状况。

奈良美智是一个神经质的、特敏感性的艺术家，表现人性很脆弱的的一面，很瘦弱的对抗这个社会。奈良的作品明显地受到了日本漫画和动画的影响，用 平滑的彩色蜡笔、漫画式的线条或表面创作出样貌天真的幼女和宠物般的动物。但是，他在作品加入了一种玩世不恭的味道，并通过描绘他们怀揣匕首或枪等武器进 而打破他们的纯真。作素材有大幅的压克力画作也有立体的多媒体或陶瓷雕塑作品。看过奈良美智的画之后，我们记住了那些小孩们一双双的大眼睛，这些眼睛里传 达出来的东西并不仅仅是孤独是各种各样的暧昧情感，包括恐惧，温暖，蔑视，兴奋，和无聊的混合。