2011年，比利时著名藏家、中国当代艺术重要“推手”尤伦斯退出中国，转向印度艺术市场，强劲的印度市场被重新发掘起来，印度艺术逐渐被世界认可，各大艺术拍卖行也纷纷筹划举办印度艺术专场拍卖。有评论称，印度艺术品市场的潜力有可能在近几年被完全挖掘出来，甚至赶超中国，成为亚洲艺术投资的新热点。

2012年1月，第四届印度艺术博览会在印度首都新德里隆重开幕，本届博览会的主题聚焦于快速增长的印度艺术市场，吸引了来自20个国家和地区的91个画廊、超过1000位艺术家参展，毕加索、米罗、达利和达明·赫斯特等名家的作品都在展会上亮相，苏富比、佳士得等拍卖行均有专家出席，数量过半的国际画廊让本届艺博会在水平上有了不小的提升。

据印度艺术博览会总监及创始人娜哈·基尔葩介绍，今年的艺博会“在品质上大有提高”，许多国际艺术界专业人士和机构给予印度艺术极大支持，英国泰特美术馆甚至计划成立一个专门负责购买印度当代艺术品的委员会，印度艺术市场俨然已成为各路资本汇集的又一座“金矿”。

印度当代艺术迅速崛起

近年来，印度艺术市场飞速发展，目前已成为继中国之后，亚洲又一艺术投资热点。投资印度当代艺术获利的可观性是有目共睹的，据不完全统计，从1995年起，印度艺术产业每年以35%的增长率稳步发展，美国《商业周刊》的投资分析师克里帕拉尼认为，投资印度艺术品可在短时间内带来较高的收益。

在如此利好的背景下，印度这一古老国度的当代艺术逐渐引起了全世界的关注，越来越多的印度当代艺术家开始走向国际舞台，其中，一批较著名的印度艺术家如苏伯德·古普塔、吉提斯·卡拉特、苏达沙·薛堤等，经常成为国际展览的座上宾，并在拍卖市场上战绩不俗。

苏伯德·古普塔擅长将印度的寻常物品如便当盒、塔利盘、牛奶桶等作为创作元素，古普塔的写实主义绘画及大型装置作品体现出本土文化与西方元素的融合与冲突。吉提斯·卡拉特的作品涵盖了绘画、雕塑和影像艺术，他的作品吸收了来自亚洲和欧洲当代艺术中的观念和元素，并融入流行广告图像，形成了自己鲜明醒目的视觉语言。2011年5月，在香港佳士得20世纪亚洲当代艺术拍卖会上，卡拉特的一幅名为《无题(日蚀)-4》的三联画以218万港元的价格成交，让他再次成为艺术收藏家心目中最具收藏潜力价值的印度当代艺术家之一。

印度当代艺术家的国际化让全世界看到了亚洲当代艺术的新生力量，很多国际范围的展览和拍卖都增加了印度当代艺术作品的比重。佳士得国际事务亚洲艺术总监雨果·维赫说：“印度艺术是在印度当地强大起来的，我们现在每个拍卖季都会特别推出印度专场。”从今年密集开幕的各大亚洲双年展上，很多人发现，印度艺术家已经成为国际双年展上的一支新锐力量，成为国际策展人手中的一张新王牌。

海外资本热衷“淘金”印度

2011年，比利时著名藏家尤伦斯退出中国艺术市场，转而进军印度艺术市场，再一次将印度当代艺术推向了风口浪尖。据了解，印度艺术品并不是因为尤伦斯的转向才成为海外藏家的拥趸，事实上，印度艺术作品受到海外藏家青睐已有很长一段时间，海外资本对印度当代艺术市场的青睐由来已久。

日本某食品制造公司总裁福冈正哲被业界认为是印度当代艺术的资深藏家和鉴赏家，2002年，福冈正哲在纽约佳士得斥资31.75万美元买下印度艺术家泰伯·梅塔的作品《庆典》。据悉，目前他拥有接近4000件的印度现当代艺术作品，大部分陈列在他位于神户的私人美术馆中。

知名美国手提包制造商贺维斯夫妇上世纪60年代起开始收藏印度当代艺术，其大规模藏品现展览于美国麻萨诸塞州Peabody Essex美术馆。英国著名收藏家查尔斯·萨奇、伦敦泰德美术馆馆长尼古拉斯·塞洛塔等，也都是印度当代艺术的老顾客。海外藏家和机构对印度当代艺术市场的“淘金”，某种程度上也是推动印度当代艺术发展的重要外力之一。

在印度艺术市场淘金的不仅包括以上海外藏家，很多在海外的印度裔企业家同样也是缔造印度艺术市场奇迹的中坚力量，印度当代艺术作品的很多纪录正是由这些印度裔藏家创造的，其中，纽约Digital Century Capital基金公司总裁、印度裔的拉杰·秋德里便是一个很好的例证。在2005年纽约佳士得秋拍中，秋德里以158.4万美元拍下梅塔的作品《牛魔》，使印度艺术作品的拍卖价格首次突破百万美元，在当时引起了较大轰动。2006年3月，秋德里在纽约苏富比以124.8万美元买下了梅塔的另一件作品《堕落的形象与鸟》，显示出他对于印度当代艺术的鼎力支持，并为艺术家梅塔创造了市场上的个人神话。不仅如此，同样在2006年3月，佳士得开拍的“现代与当代印度艺术”拍场中，专场最高价(147.2万美元)的作品，盖德的抽象画作也被秋德里收入囊中，彰显出印裔海外藏家的雄厚投资实力。

本土买家呈现年轻化趋势

除了海外资本的大规模介入外，作为新兴经济体，印度近年来高速发展的经济环境催生了大量富豪，他们也热衷于艺术品投资。在苏富比这样的大型拍卖会中，印度本国的购买力占了大部分，他们也是印度当代艺术的主要支撑力量。据悉，印度当代艺术作品主要的本地藏家多为印度的知名家族集团企业，如塔塔集团、贝拉集团以及新兴的软件业、IT产业公司负责人等，艺术对他们来说，是能彰显身分、地位、生活品位的多功能投资物，“在豪华派对上，谈论当代艺术的人远比谈论电影的人多”。除了富裕阶层热衷投资艺术品，印度不少年轻的中产阶级也开始将艺术品投资作为一种理财方式。印度的艺术品收藏逐渐走向平民化、普遍化，投资者中渐渐出现越来越多的年轻面孔。据娜哈·基尔葩介绍，在本届印度艺术博览会上，“40%的销售额来自初次购买艺术品的年轻买家。”印度本土的艺术品买家逐渐呈现出年轻化的态势，越来越多的年轻人选择购买艺术品作为投资方式，印度本土年轻藏家的力量不可小觑。苏富比拍卖行印度负责人也赞同基尔葩的观点：“印度艺术市场涌现出大批年轻的买家，他们中的大多数都有着良好的审美素养和艺术相关知识，在购买艺术品方面也较为理性。”策展人伊娜·普丽也表示，她曾采访过很多年轻的艺术品投资者，这些新生代藏家绝大部分都对艺术品投资充满信心。

22岁的阿普瓦·苏芭娜出生于一个艺术世家，她的父母分别是当代艺术家和纺织品设计师，家庭的艺术熏陶使她早早便开始对艺术品投资产生了兴趣。刚刚工作不久的苏芭娜急不可待地用自己的工资购买了一件德巴什·达斯的陶瓷雕塑作品，3万卢比的价格在当代艺术市场中可谓是不足一提的小数目，但对苏芭娜来说，这是她进入艺术品投资的第一步。“现在我的积蓄还不多，但我对艺术品投资很感兴趣，我希望在以后能够买到更多著名印度艺术家的作品。”苏芭娜说，“现在，印度的年轻人大都受过良好的教育，眼界也拓宽了许多，很多人都对艺术品投资颇感兴趣。”

对于印度的年轻藏家来说，利益固然重要，但也不是他们选择艺术品投资的全部原因。32岁的孟买建筑师阿施施·沙赫在学生时代就开始购买艺术品，这些艺术品一直被他小心地珍藏，直到现在也没有转手其中的任何一件作品。沙赫的住处摆满了苏达沙·薛堤和苏伯德·古普塔的作品。沙赫说：“在我看来，购买艺术品不仅是一种投资，更是难得的审美享受，因此我并不打算用艺术品变现套利。”

30岁的时尚杂志编辑普丽雅卡·卡娜在本届博览会购买了一件美国艺术家阿卡什·尼哈拉尼的作品，这也是她第一次涉足艺术品投资。卡娜说：“在我小时候，我的母亲经常带着我们去世界各地的画廊和美术馆欣赏艺术品，对我来说，购买艺术品是较为稳妥的投资方式。”

伦敦艺术财富管理公司总裁兰达尔·韦列特曾在艺术市场观察报告中说道：“全球所有的各类别艺术市场当中，以印度艺术产业显现最快速、惊人的成长，若以这样的速度继续往上攀升，再加上印度本身日益成长的经济实力，经过新一代艺术家的共同努力，国际焦点将慢慢开始转向印度——在新人辈出的当下，印度艺术市场未来的发展前景可期。”

【编辑：张长收】