谢稚柳《江山多娇》镜心 165×656厘米 1951年作 北京保利2010年6月拍卖成交价4592万元

记得2005年，北京华辰秋拍曾隆重推出“赵管风流——谢稚柳、陈佩秋书画精品专场”，在海内外艺术市场上引起了极大的轰动，它不仅是国内首个伉俪书画拍卖专场，而且拍品由陈佩秋亲自提供，结果上拍的44件拍品全部成交，总成交额3081万元，高出总估价两倍有余，平均每件作品的成交额达70万元。44件拍品中，成交价过百万的就有6件之多。全场成交价最高的拍品是谢老的《竹禽图》，从100万元起拍，没过两番便升至300万元，叫价超过400余万元之后，拍场成了两位买家角逐的战场，特别是身处最后一排的一位非常年轻的女士更是引得很多人站起来翘首望去。最终成交价649万元！足足高出起拍价近550万元！有不少专家和买家用“不可思议”来形容这个专场拍卖。以后，谢陈夫妇的作品行情一路高歌猛进，势不可挡。那么，谢稚柳和陈佩秋为何有如此魅力和魔力？

谢稚柳是一本书

“谢稚柳是一本书”，这是我国现代著名章草大王王蘧常对谢稚柳的评价。

谢稚柳(1910～1997年)是蜚声中外的画家、书法家、鉴赏家、诗人。原名稚，字壮暮、稚柳，后以字行，斋名壮暮堂，江苏常州人，出身书香世家。哥哥谢玉岑(cén)比谢稚柳年长12岁，时有“江南才子”之誉。张大千和张善孖对玉岑的才气十分欣赏，并与玉岑成为莫逆之交。 谢稚柳从小受家庭的影响，16岁随江南名学者钱名山学习经史子集、诗词歌赋，以后在南京、北平博物馆遍览古代名作。28岁作《山茶》参加全国二届美展，33岁应张大千之邀赴敦煌研究壁画。敦煌之行使得他画风大变，画艺大进。新中国成立后，谢稚柳成为上海中国画院第一批画师，并任上海市文物管理委员会编纂，主持鉴定工作。期间，他潜心于绘画的研究和创作，同时以满腔热情投身于文物博物馆工作。

20世50年代中期，北京琉璃厂论文斋老板、古玩商靳伯声先生受朋友之托，想出售一件稀世珍宝——宋代王诜《烟江叠嶂图》手卷。靳为此找到在上海博物馆工作的谢稚柳，谢老看后认为是真迹，于是让靳伯声先生留下此卷。不料，在上海例行的收购文物鉴定专家会上，几乎所有的专家不看好这件《烟江叠嶂图》。有人说：“此画面熟，20世纪30年代就见过，已是公认的假画。”有人说：“明代万历年(1573～1620年)李日华早就认定‘画假、诗真’。”在这种情况下，谢说了一句话：“我相信自己的眼光，我还要研究。”会后，谢老将专家鉴定会的结果告诉了靳伯声，表示画作上博不能收，但他自己想买下，请靳先生转告物主。靳不解地问：“假画你也买？”谢答：“做资料参考！”过了不久，靳又来找谢，说：“主家听说上博断画为假，火冒三丈，他赌上气了！上次开价800元，这次非要2000元不卖！”经讨价还价，最后以1600元成交。当时谢也只是拿工资吃饭，无其他收入来源，只能卖掉自己收藏的一批明清字画，分3次才付清这笔款项。然而，到“文革”时，谢稚柳因这张画吃足了苦头，造反派说：“即使是假画，也暴露了你与国家争文物的野心！”此时，在上博工作的钟银兰女士为了洗刷谢稚柳的冤屈，顶着各种压力，对王诜《烟江叠嶂图》手卷重新进行了考证，经过与真迹反复对比，最终得出《烟江叠嶂图》手卷是北宋王诜真迹的结论，她的论证文章在上海博物馆馆刊上发表。谢稚柳得知后，连声道谢。1997年谢稚柳与陈佩秋商量，决定将北宋王诜《烟江叠嶂图》手卷捐献给上海博物馆。此画遂被定为一级品，成为了上博的一件“镇馆之宝”。

同样，上海博物馆另一件“镇馆之宝”王羲之《上虞帖》唐摹本也是借谢稚柳的慧眼一锤定音，在书画鉴定史上留下了浓墨重彩的一笔。只有手帕大小的王羲之《上虞帖》唐摹本曾藏于北宋宫廷，清代之后便不知下落。 “文革”动乱中，上博工作人员万育仁在清理文物时，于竹筐内发现了《上虞帖》，但其当时被一些专家认为是赝品而打入“冷宫”。1973年，有人提议将其送到北京去鉴定，但是他们想起了此时尚未得到“解放”的谢稚柳，谢稚柳作了大量细致的研究，将《上虞帖》与其他王羲之唐摹本作比较，认定为唐人摹本。他发现，在帖的右上角南唐“集贤院御书印”之下隐约有一方印，但已无法辨认。谢稚柳凭着他丰富的鉴定经验，认为这方印应是南唐的“内和同印”，但当时没有人能看出这方印。最后经过同位素钴60照射，果然确认为“内和同印”，从而证明了谢老的论断。南唐的这两方印，从时代上证明了《上虞帖》为唐摹本。从1983年起，谢稚柳受国务院委托，出任全国书画鉴定组组长，历时8年，走遍全国各地，为各省市博物馆的书画藏品进行鉴定，取得丰硕成果。谢稚柳生前曾多次在海内外举办画展，影响很大。为了弘扬谢稚柳的艺术，常州建有谢稚柳艺术馆。前不久又有媒体披露，上海浦东新区将兴建谢稚柳陈佩秋艺术馆。

谢稚柳是一位崇尚实际的传统画家，他擅长花鸟、山水、人物、书法、诗词，绘画初学明代陈老莲，后上溯李成、范宽、董源、巨然、燕文贵、徐熙、黄筌，又研习敦煌壁画，注重写生及线条的表现。他早年绘画多工笔细写，富丽堂皇，晚年将徐熙的“落墨法”运用到山水花鸟画之中，纵笔放浪，墨彩交融，呈现浓郁的浪漫格调。早在1948年，张大千就说过：“中国当代画家只有二个半，一个是溥心畲，一个是吴湖帆，半个是谢稚柳。另半个已经故去，那就是谢稚柳之兄谢玉岑。”谢稚柳的书法也是别具一格，早年学陈老莲，得其飘逸，后将张旭、黄庭坚、怀素的狂草糅合一起，神采飞动。谢稚柳的存世作品较多，且很早就在市场上流通。20世纪五六十年代，他的作品价位在百元左右。80年代初，他的作品开始进入海外拍卖市场，颇受青睐。1980年他的《水仙》以1万港元成交，此后其作品价格开始稳步走高，到80年代末，他的绘画精品的价格开始突破10万元，90年代后，10万元以上的作品大幅增加。谢老去世后，他的大幅精品频频在海内外拍卖市场上亮相，并屡屡创下佳绩。2001年，朵云轩拍卖会上拍其作品有13幅之多，全部成交。2005年《高山松茂》在香港苏富比(微博)获价962.48万元。同年，《江山多娇通景八屏》在中贸圣佳拍卖会上亮相，成交价高达1760万元。时隔5年，当该件力作在北京保利再次推出时，受到众多买家的青睐和追捧，最后被一买家以4592万元收入囊中。2011年他的《仿宋山水花鸟册》在中国嘉德(微博)以4600万元天价成交，充分显示了谢稚柳雄厚的实力和独特的魅力。他的书法作品也很受藏家的欢迎，2009年他的《绘事十诗》在北京华辰获价61.6万元；2010年他的《草书诗46开册》在上海鸿海以79.2万元成交，同年，他的《书法12开册》在北京九歌以47.04万元拍出。

【编辑：张长收】