杰夫-昆斯讲座:1978年以来的艺术创作 2012-03-22 12:25:37 来源:艺讯网 作者:段子迎 点击:
2012年3月21日晚6点半,美国著名艺术家杰夫-昆斯讲座《1978年以来的艺术创作》在中央美术学院美术馆学术报告厅举行。早在讲座开始前,美术馆门口就排起了长队,足见这位美国最当红艺术家的极高人气。由于报告厅内座位有限,厅外还进行了同步视频直播。

 杰夫昆斯

 

给青年艺术家的建议

 

昆斯给青年艺术家的建议是:“相信你自己,因为你自己是你唯一拥有的东西。”当他意识到自己的作品常使用现成品时,他说,“因为它对我来说意味着接受。”自己对现成品本身没有欲望,但是经历了自我接纳到接纳世界和人这一过程之后,他希望他创作的艺术不是关于创新,而是关于接纳,接纳是艺术的最高阶段。因为人的内心最大的焦虑是关于评判的,他希望走出西方哲学的批判性而走向一种平和。

 

互动环节

 

杰夫-昆斯个人陈述过后,潘院长表达了他的感受,他认为昆斯作为艺术家不仅想象力丰富,还有很好的理论思考和表述能力。从中,潘院长看到了从杜尚到波依斯再到昆斯这一条清晰的发展脉络。从杜尚开始,一直在尝试用通俗来瓦解现代主义的精英性,而昆斯重复提出通俗或媚俗,大多数老百姓所在的商业氛围营造出这样的价值标准,这种趋势是信息发达社会的主流性思潮。他认为昆斯具有鲜明的后现代性,接纳是核心概念。因为接纳的反面是判断,判断以宏大叙事为基础,而正是宏大叙事被消解,接纳成为了重要的方式。他说,昆斯是当今文化走向碎片化、匀质化的代表人物,而对于更年轻的艺术家,新的时代又将开始,新的思潮是什么?这是昆斯给大家带来的问题。潘院长打趣道,自己作为学院派学者有个迂腐的学术问题,即为何昆斯初期的作品尽量不改变现成品的原貌,而后来做了较大改变。昆斯回答说,当柏林墙倒塌时,那件作品原样不动的可能性没有了,他必须做出改变。从此后他发现他在意的不是对象,而是观众,观众的体验具有完整性,遭遇和发生转变都是一个令人愉悦的事。潘院长认为,这是因为观众看到这样的作品可以打破惯性逻辑得到触动。昆斯说,如果将问题切割开来进行独立分析也没有问题,但给观众的影响在于艺术品像一个小勾子或诱饵,能给观众一个契机并带来可能性。昆斯表示自己享受在北京的经验,不管看到的艺术作品是商业或非商业,是好或是坏,这都与他的感受没有直接联系,最重要的事是看并了解各种事物,他深深地了解内在的自我。

提问环节观众非常踊跃,其中涉及到杰夫•昆斯未来的发展方向、市场以及作品制作等具体问题等。他表示自己现在关注生物性以及与之平行的艺术性的关系,不锈钢制作的小狗仍然吸引着他。而对于是否有意要迎合市场,他表示自己没有搞金融的兴趣,但如果金钱能给人一个平台追求自己艺术创作的梦想又何尝不好。但是,他做作品时并没有考虑商业,作品完成后与观众交流才是他所关注的。由于时间的限制,讲座在观众热烈的掌声中落下帷幕。

 

 


【编辑:曹茂超】

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