《意识行动》展览中抛起的艺术品

模糊&界线

在没顶公司的内部会议上，徐震经常强调：“我们的作品是开放的。”所谓开放，意味着读解空间的宽广。没顶确凿是一家在运营和生产的公司，我问徐震：“没顶算不算是你的一件作品？”他答：“你也可以这么理解。”

可以这么理解，也可以那么理解，这种解读上的两可性、模糊性，是没顶的创作趋向于思辨的特征。

2011年的《意识形状》和《意识行动》，是没顶这一年最重要的两个展览。《意识形状》迥异于惯常的作品形态，干脆就是一套有模有样的健身操，分为十式，即十个章节，总长40分钟，共有将近200个动作，所有的动作都来自于人类历史中关于宗教、信仰、礼仪膜拜的经典仪式，你可以隐约分辨出异国情调的拜火、拜日，乃至忠字舞和纳粹行礼式。曾经有位观众在网上留言说，当他看到纳粹行礼式的时候，不由得心中一震。

可以说，《意识形状》企图将人类史上所有的意识形态都化作动作/形态集中展现出来，选择健身操这样一种方式，既是对艺术作品形式的一种突破，也是对意识形态政治性的故意消解。但从另一个角度来看，也可以说是对“政治性”的一种强调，因为健身操往往是集体行为，就像公园里老太太们跳的扇子舞，是一群人对规定动作的整齐划一的演示。没顶原本的计划中，就有想法要把《意识形状》制成碟片和书本，像推广陈氏太极那样推广“意识形状”健身操。即便这一想法未付诸实施，其本身亦已超越了人们对“艺术”的惯常理解和范畴，而这想法与意识形态在民众中的推销手法又有何异？由此，到底“意识形状”是对意识形态的故意消解，还是故意模拟和故意强调？没有标准答案。

没顶无厘头式的反讽，指向艺术生产、商业体制、伦理道德、以及各种各样的神坛。《意识行动》个展中，有一套油画《猎物》系列，没顶公司派人深入上海郊区和贵州农村的赤贫家庭，拍摄照片，然后用古典油画的技法把照片画出来，那些贫苦的场景一变成为很美学、很艺术的古典油画作品，并用华丽的画框装裱，在展出时，作品标签是一张三维地图，标示出这一赤贫家庭的详细地址。“猎物”这一名称意味深长，它似乎在揭示有人在把贫穷当做一种艺术来玩味，那么所谓乡土美学、贫穷美学的伦理道德应做如何论呢？同时，如果贫穷是猎物，艺术是猎人，这一狩猎关系却同样在一个艺术展中被展示，这是一种连环套式的悖论。

没顶公司成立已经三年，几乎每个展览都引发争论。关于公司的未来，徐震并没有设计详尽的蓝图，但是对于现在在做的事，他说：“我们公司有一句很牛逼的话：把称之为作品的东西从当代艺术系统中解放出来。”
 

【编辑：曹茂超】