乌斯-费舍尔作品欣赏
《艺术报》:你最新系列的丝网版画“Problem Painting"系列,用一些螺丝、钉子、水果以及蔬菜这样的物件覆盖在好莱坞的宣传物上。你认为好莱坞的影响力无处不在吗?
乌斯-费舍尔:我想要不受好莱坞的影响,除非你住在森林里。这些年来,娱乐和广告不断地改变着每个人,就像是天主教会一般;而好莱坞就是梵蒂冈。它无形中建构了你想象中的世界,告诉你你想要成为谁,告诉你什么是对的,什么是错的。而事实上,这些问题需要你自己来解答,而不是其他任何人。
《艺术报》:在这些作品中,你总是提及好莱坞的黄金时代这一特定时期。
乌斯-费舍尔:这是刻画一张没有个性的人物图片的特定方式,很理想化。而实际上,我要刻画的不是作为背景的那张脸,而是这些被放置于显要位置的事物。我女儿看到后,她就不会说:“奥,那是维罗妮卡-莱克”,她说的是:“柠檬!蘑菇!沙拉!”放在前面的这些物品其实比作为背景的东西要更为常见,可人们却总是一再地误解,因为他们看到的是这幅画中有误的那一层。
《艺术报》:你在美国生活已经很长一段时间了,可是依旧有很多人认为你是一位瑞士艺术家。
乌斯-费舍尔:生在瑞士,那你就会永远都是一位瑞士艺术家。但我不知道一位瑞士艺术家又是什么样的,如果我要是说我不再是一位瑞士艺术家了,那意味着我清楚地知道一位瑞士艺术是什么样的,可是实际上这对我而言依旧是个迷。
《艺术报》:纽约对你有影响吗?
乌斯-费舍尔:当然,万事万物都会影响我。这很好,我喜欢这样的影响。
《艺术报》:那是否和你作品的规模集中性相关?
乌斯-费舍尔:1993年起,我就开始创作大型的作品。其实作品尺寸规模只和你头脑中想法和你行动的半径相关。与空间相关的事情是和空间相关的,而在你眼前的事情,如果你坐下来的话,你的行动半径就是你的肩膀和手臂的距离,那将会是微小的;那如果你站起来,伸出手臂的话,行动半径就变得和人的身体一样长了,这很直接,而艺术其实就是这样的。是挖得更深还是用大的或者小的物件,这都都没有关系,因为最终一切都只会和你头脑中的想法是等量的。作品的物理尺寸并不能决定作品的大或者小。一个很好的例子就是莫瑞吉奥-卡特兰关于希特勒的那件雕塑,作品被安置在一个很大的空间里,那它足够大吗?还是小了?对我来说,它很大,因为这个和作品没关系,它关乎作品周围的空间,那也是作品的一部分。因此,那是一件很大很大的作品。