在后经济时代里,人的精神家园已成为一片废墟。人失去难以弥补的精神需求而变为精神空缺,人受到排山倒海而来的物质挤压,物欲使人不断转向对金钱与权力的追逐,使自身成为一种异化力量,使人变成物质的奴隶,变成了有思想的机器。这使工具理性主义日益横行,这是由于社会科学与人文科学,在一个时期走向反理性、走向反动而形成社会科学、人文科学丧失信心使然。尤其在社会转型、价值转换的后技术时代,一些人在嘲弄了人的应有的价值与精神,亵渎人类博大的崇高情操。从表面上看,在章华的三人组雕《飞翔的梦》中,三个女孩显现着纵身飞翔的美感姿态,她们伸展双臂,扬起的脖颈,向天空凝神的瞬间,修长柔美的身体都十分写意,这适度的变形带来了力与美的韵致,歌颂了生命的美好,赞颂了和谐之美。从深层次去解读,这是他对一个时期内诸多复杂的种种现实关系,进行了道德、秩序和美学的理性阐释。
在章华的潜意识里,骨感美学是针对人性而说的,是针对物质的挤压、人的异化而说的,是针对当今现实生活中的经济暴力而说的,是针对文学艺术漠视人的废伤而说的。他的九人组雕《出水芙蓉》突出了运动中的女性之美,把青春女性的矫健魅力渲染得淋漓尽致。仔细看去,仍能发现章华所关注的是几何体的结构与关系,他使女孩们半裸的上半身成为各种姿态的组合,以此形成某种体积的节奏,形成复杂而严密的视觉效果,喻示着青春生命因水上花样表演而获得活力。他的《起跳》表现了当一股力量开始起作用并且持续扩张时,便形成了运动:一个正准备起跳的全身裸露的少女,身材修长柔和,健美匀称,曲线流畅,以热切的敏感表现了女性身体的精致的韵律。而他的《双蝶》则突破了过去那种写意的传统,表现出中国人阴阳学的精神力量,与宇宙的永恒运转处于共时关系中,男女两性藉由身体的运动,表现出对健康幸福的美好向往,也是人类的体育精神得以深刻隽永的体现。
实际上,章华的作品已指向特殊的文化意味,超然于意识形态的正统禁忌之上而别具魅力,散发着中国文化的诡谲气息,描绘出中国当代人的特殊性情和心理积习。他创造了人性温暖的语言系统,而且在这个语言系统的基础上,进行着一种精神超越,一种对政治作为依托的突破,一种展示艺术探索的内在连结。
极力标示中国在精神想象上抵达的高度敏感的人或许已经看出来,章华的少女系列雕塑实际上是一次重大的、意义深远的创作转型,这似乎是一种历史的必然。他追求一种走向希望、宽容、对话、综合、创新的、包含了非此即彼的和亦此亦彼的思维。这种思维对所蕴含的阳刚与柔软、理性与非理性,无不富有质感,更适合于他来到人性的核心,重新恢复对真实、美感、朴素、良心、道德、责任感等心灵品质的挚爱,使雕塑艺术与“生命与宇宙”相关,与这个世界的物质性相关。
勿庸置疑,在视生老病死为自然规律的人类社会,少女的存在始终抚慰着人类社会。当代美少女的青春活力、优雅、温良和仁慈之美,也是章华艺术追求的可视形式。在《曦》、《圆梦》、《大海》等作品的情感确实优雅而高贵,带着一种蕴含着思想性与哲理性的美感。这种情感有点儿古典的感觉,没有一丝物质女孩的庸俗气,展示出胴体青衣少女的柔丽与娇美,流露出天真无邪的品性。对一些优雅迷人的青春情态,章华却用一些相反的状态互相协调,这使它获得了永久的价值。他善于把一个最能引起情欲、最使人直接关心的美少女置于时间和欲念的范围之外,使得人所擅长的最纯粹的理性概念能够取悦于感官,向人们展示艺术本身赋予女性生命的阴柔之美。不到几年时间,他的青春女性系列雕塑很快蔓延成为一簇簇美丽的中国北方丛林。各种姿态的青春少女如同北方的植物互相缠绕,茂密繁盛,多汁而蓬勃。应该说,当代女性雕像的造型权威,就是来源于这种形式的美的平衡。
章华的心灵深度,以及他对当代艺术的美学赌注,集中在反对以非理性的态度,他对骨感美学的营建,不是形式主义的文化积尘,不是一个诱人的迷宫,不是不顾一切代价的标新立异,而是擦去内心世界的杂质和积尘,为新理性精神的主动出场,准备了广阔的阐释空间。在《乐章》、《琴》和《手机》等最富有当代感的作品中,他对女性身体赋予永恒的宇宙秩序,并且在清新、明快、唯美和诗意中透出质感。这一切都是他始终回到对身体的体验与刻画,从不同角度和需求整合感性与理性的关系,正是重振人文精神的必由之路,以此竭力提高雕塑的艺术品质。从这个角度来看,章华的《期待》就不是一般地展示一种艺术风格,也不是在逼近生活的真实中,表现了一个情窦初开的少女内心的期待,而是章华所追求的艺术意义已经显形,这是他面对当代生活的挑战的基础上继续发奋探索的结果,也是他克服了种种美学陷阱之后的重大收获。他不断地把雕塑还原到与道德、秩序、理性、经验、人性、生活和自尊等此在相关的地带,有力地矫正着当下艺术潮流中变异的气质。他的《海风》、《聆听》、《歌颂青春》等作品以宁静、安详、纯洁的形象,把命运之希望揭示得如此透彻。总而言之,他从男性的角度欣赏、赞叹女性的婀娜、阴柔、丰饶、觉悟,将女性躯体表述推到了近于极致的地步。特别是他对当代清纯女孩的塑造,依然那么真切可爱,那些理想和希望,抹不去的情结,都被表现得细致而生动,在生命本身推进的节奏中营造诗意氛围,显示出章华艺术达到的另一种新境界。
为了分析章华艺术对象的形成规律,我的研究不应该让他扎根于故乡记忆,也不应该把他的作品全都归结于女性系列雕塑的范围。原因很简单,在章华的公共雕塑中,存在着一种伦理和知识的完善,从他的文化资源,对真善美价值的肯定性表现,都可以解读出他对世界和人类生存状态的正确认识。他的知识和智慧,选择与决断,都来自抽象的历史理性,来自崇高理想的真理性,以此来试图营造一种新理性的表达方式。同样,为了分析章华艺术概念的形成,既不应把他归结于抽象理想主义的范围,也不应归结于观念的经验性发展。显然,他的城市雕塑以多元主题构成,从他的《起源》、《蒸蒸日上》、《聚蝶》、《旋律》、《知音》、《看世界》等作品中,可以看出他把想象、温情、清晰、明快、健状、幽默、规训的思想和实践的智慧表现出来,不局限于对自然本身的表达与赞美,更承载着他对社会人生的那种热情与执着。因此,他的雕塑艺术的价值,已经远远超出了艺术本身,而具有更为丰富的文化价值。
在某种程度上说,章华对人类美好属性的表现,对普通人的生存状态的长期关注,并不是出自当代艺术的某种共享的文化主题,而是出自个人的文化印记与人生经验。这反映了章华的艺术历程最基本的一个出发点,即任何一个有抱负的艺术家,都应该努力赋予自己的作品以温暖人心和激励人心的力量。正像他涉猎的各类题材的基础,始终根基于中国雕塑传统的绘画性与写意性,但升腾而起的却是感情充沛的当代概念。他的成功和重要性,在于他创造出一种明晰而又连贯的雕塑语言体系,用一种温和的态度、典雅的想象和造型的美感,极力标示着中国在精神想象上业已抵达的高度。
2011年9月19日写于北京
【编辑:王厚发】