当代艺术油画的价格是否已到顶?

赵利平：相比中国写实油画，当代艺术油画似乎更加风光，比如张晓刚、周春芽，他们作品的价格不但在国内屡创新高，在国外也具有非常强的市场号召力。但他们的题材似乎比较单一，好像张晓刚的“大家庭”系列，来来去去就是那么几个人，为什么还能受到追捧?

郭润文：一方面，这些当代艺术画家已经有着20多年的海外参展经历，他们的不少作品，已经被国外资深藏家收藏，当这些藏家看到中国艺术市场崛起的时候，就带着藏品返销中国。在这批人的支持下，当代艺术油画的市场高位是可以理解的。

另一方面，他们懂得符号学在艺术上的运用。在国外，许多著名画家其实都利用了重复的手法去增加作品的符号性。不理解的人可能觉得是题材重复，但正是这一重复，使每一画家都有了区别于别人的鲜明符号。

目前中国的写实油画，以体制内的画家居多，缺少职业画家，他们在学院内受人尊敬，衣食无忧，纯粹是为艺术而艺术，很少走出去。所以目前中国写实油画，无论市场关注度还是资金流向，都不如当代艺术油画热闹。

赵利平：正是因为之前当代艺术油画的突然蹿红，有人担心，当代艺术油画已经透支了中国油画的未来市场。但也有人说，这正是中国油画刚刚起步的一个表现。应该如何看待这两种思潮呢?

郭润文：在资本运作的支持下，当代艺术油画的市场价位之高是可以理解的，可以说，只要有成熟的一批海外藏家支撑，他们作品的价位就不会下跌。

林永康：我更倾向于认为，市场利润是被透支的。这也是为什么我一直强调“艺术家除了社会责任，还要讲道德”的原因。要建立健康的艺术品收藏市场，艺术家必须专心创作，不要过多地直接参与市场，让中间商担起桥梁的作用，这既利于艺术创作，也利于收藏。很多艺术家生产的垃圾，多是由自己接单创作出来的。

中国油画价格可望过亿元

赵利平：与中国画市场的火爆相比，中国的油画市场似乎一直不温不火。当代艺术油画是有过井喷的阶段，但一遇金融危机，市场马上大幅下滑。

郭润文：国画与中国油画，一是没有办法比，二是没有必要比。油画市场比国画市场差，在中国这是很正常的。首先，中国人有着恒久的国画收藏习惯，千年之前，古人已经开始收藏国画，而油画在中国的发展不过100年历史;其次，平均而言，一名国画画家一辈子的作品量，就相当于多名油画画家一辈子的作品量。国画作品数量多，可供市场流通，这也是市场繁荣的一个原因。

但说实话，中国油画目前的发展势头已经很不错了，如果保持这样的发展势头，现在一些价值千万元的作品，未来很快就能过亿元了。而且目前广东的油画画家，多以写实油画为主，他们有实力，因此也更具持久性。如果油画市场超过国画，唯一原因只能是国画造假惹的祸，而油画假画比较少，因为仿冒成本比较高，而且很多油画家还在世，鉴别较容易。

林永康：目前在广东，收藏油画与收藏国画的藏家数量比例悬殊，许多收藏油画的都为寻求短期收益，而收藏国画的多是真正的藏家。但总体而言，民间收藏油画主要是商业驱动，以盈利为主，短期行为是广东油画的主要收藏现象。广东还没有形成像北京、上海一样的真正的油画市场。收藏缺少学术性，被流通所误导。因为出发点是商业目的，所以市场追捧就成为投资者的选择重点。这对广东油画的学术性发展和广东油画文化的传承起着阻碍作用。

赵利平：随着介入油画收藏的群体不断扩大，许多人对油画的鉴赏知识积累还不够，那么对油画收藏两位有什么建议?

郭润文：第一，如果经济能力允许，尽量收藏一线画家的作品，这是投入大，获益也大的领域;第二，也可以收藏优秀青年画家的作品，但在收藏前，需要了解画家的背景，如果是职业画家，会终身从事绘画事业的，就值得收藏了。如果是一名公务员，虽然他的画作也不错，但他不会一辈子作画，他往后的上升空间就会小;第三，要看作品是否具有学术价值，这是区分行画与真正艺术品的关键。

林永康：还有一点，所藏作品的作者，一定是要有相当年纪的。收藏年轻作者的作品的确便宜，但有的画家，30多岁时热爱画画，到了45岁觉得没劲就停笔了，那你的藏品怎么办?有升值潜力的好藏品，作者肯定是一生致力于绘画的，这样就不怕藏品到了手中，变成击鼓传花的最后一棒。

嘉宾介绍：

郭润文，广州美术学院油画系教授、造型学院院长、国家画院油画院常务副院长、中国油画学会副主席、中国美术家协会理事、油画艺术委员会委员、广东省美术家协会副主席。

林永康，广东画院副院长、享受国务院政府特殊津贴专家、国家一级美术师、中国美术家协会理事、油画艺术委员会委员、中国国家画院研究员、中国油画学会理事、广东省美术家协会副主席、油画艺术委员会主任。

嘉宾主持

赵利平，收藏家、资深艺术评论人。

【编辑：陈耀杰】